瑪麗娜烏雷的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列推薦必買和特價產品懶人包

瑪麗娜烏雷的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦FredaFiala,NicoleHaitzinger,RosemaryHinde,DanielleKhleang,HellyM寫的 身體網絡:當代表演的文化與生態 和凱特.史蒂文森的 如何成為屠龍英雄?魔法、修道士、怪獸,神祕中世紀的歷史與傳說都 可以從中找到所需的評價。

另外網站她用生命搞藝術,也背叛了藝術也說明:行為藝術家瑪麗娜·阿布拉莫維奇是當代藝術界毋庸置疑的明星。她正在進行她40 ... 圖為作品《潛能》,烏雷拉着弓弦,箭正對握弓的阿布拉莫維奇的心臟。

這兩本書分別來自臺北表演藝術中心 和臺灣商務所出版 。

東吳大學 中國文學系 謝靜國所指導 陳可融的 恍惚的旁觀者——鐘鳴詩文研究 (2021),提出瑪麗娜烏雷關鍵因素是什麼,來自於鐘鳴、第三代詩歌、旁觀者、移情、異托邦。

而第二篇論文國立臺中教育大學 語文教育學系碩博士班 劉君王告所指導 洪晨芳的 民間童話改寫作品中的大母神原型之研究──以〈睡美人〉、〈灰姑娘〉、〈鑽石與蟾蜍〉為例 (2020),提出因為有 童話改寫、睡美人、灰姑娘、鑽石與蟾蜍、大母神原型的重點而找出了 瑪麗娜烏雷的解答。

最後網站梵西:舊情人重遇的味道 - LINE TODAY則補充:瑪麗娜 與烏雷初次相遇已發現彼此在同一天生日,而且都把日記本上的那一頁撕去,因為他們都憎惡的自己的生日,就是緣份莫名其妙地將他們拉到了一起。跟烏雷 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了瑪麗娜烏雷,大家也想知道這些:

身體網絡:當代表演的文化與生態

為了解決瑪麗娜烏雷的問題,作者FredaFiala,NicoleHaitzinger,RosemaryHinde,DanielleKhleang,HellyM 這樣論述:

21世紀亞洲當代表演於跨文化及跨領域實踐的新視野讀本   「這本關於『亞洲當代表演藝術』的實踐與論述集結,無疑宣告了『我即世界』、『世界即我』的當下與未來,及臺北表演藝術中心連結世界的途徑。」──臺北表演藝術中心董事長  劉若瑀     「儘管編舞家在展覽配置中工作或視覺藝術家在舞台上表演已比比皆是,但能像亞當計畫那樣,讓來自不同領域的藝術家一起工作實則十分罕見。」──亞洲藝術文獻庫研究總監  譚鴻鈞   「這一本收納各種不同認識、擅長於各種領域、敏感於生命歷程與跨國表現的閱讀,不是集結而成的宣言、也不是和諧與同質(integrated)的標誌;相反地,這本書本身就是世界歷史與當代物質

網絡的化身(incarnations)與軌跡(trajectories)。」──藝評人  汪俊彥   亞當計畫──亞洲當代表演網絡集會(Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance,ADAM)是由臺北表演藝術中心於2017年創辦,攜手旅法臺灣藝術家及策展人林人中共同構想、策劃及打造一個位於亞太地區的跨文化與跨領域藝術表演的研究及交流平台。有別於其他類同網絡與著重在節目交易的藝術市場集會,亞當計畫強調「藝術家主領」的觀念與實踐,邀請藝術家從創意發想、研究發展到作品生產的生態鏈來擾動機構與藝術家社群間的關係與對話,並孵育、陪伴他

們的創作研究與合創過程。   本書奠基在「亞當計畫」於2017至2021年間,呈現亞太及各地藝術家透過表演作為媒介、型態與方法所進行的交流、研究與實踐上,試圖在當代表演的全球在地語境裡提出或提問一種「仍處於過程中」的知識生產。它記錄了這個計畫平台的生成與運動軌跡,更並進一步延展與地緣政治、社群與社會參與、跨文化研究及跨域藝術等相關問題意識的交往。   亞當計畫的起心動念為要搭建一個開放且異質性的基礎設置,並藉由藝術家的研究與實踐,去尋找去中心且非二元對立式的當代表演文化論述。這本將工作現場的實況、幕後及反響轉化為意義生產的讀本,也回應了新冠疫情對社會及藝術生態系統造成的衝擊與改變。2022

年,隨著臺北表演藝術中心開幕,亞當計畫以此書繼續提問,在亞洲與全球當代藝術裡擾動那不穩定的網絡與身體。

恍惚的旁觀者——鐘鳴詩文研究

為了解決瑪麗娜烏雷的問題,作者陳可融 這樣論述:

鐘鳴被歸類於中國大陸1980年代以行動詩歌著稱的「第三代詩人」範疇內,他身兼詩人、散文家、評論家,曾創辦地下刊物,因其寫作主題的豐富性與獨特文風被認為是學者型詩人。目前學界對鍾鳴的研究較為缺乏,本論文擬針對鐘鳴詩文進行研究,試圖重新定義他在文學史上佔有的空間。本文首先追溯中國新詩發展歷史,將鐘鳴的寫作置於文學史的發展脈絡中進行研究,探討「朦朧詩派」到「第三代詩人」中國詩歌發展史中鐘鳴的所處位置以及寫作理念、文學意識,注意到鐘鳴對話語權被剝奪以及單一話語形態的焦慮,成為他在不同文體間反覆嘗試的原因。同時他認為「第三代詩人」間形成詩歌的共和體,使寫作成為集體運動,失去個人性的特徵,造成詩歌的匱乏

,因此他以「旁觀者」自居,企圖遠離集體,追求寫作的獨立性。鐘鳴以「旁觀者」自居是由於在時代中所面臨表達的困難,因此遁入一個完全內省的思考世界,時代所帶來的情慾壓抑、政治恐怖影響了鐘鳴的寫作,也使他對白銀時代詩人曼德爾施塔姆有強烈的移情心理,並在移情中幻化出一種特殊的寫作方式。同時,在「第三代詩人」的寫作逐漸淪為詩歌運動,不再聚焦於寫作本身時,鐘鳴以大量神話整理與散文寫作替代詩歌創作,本文針對鐘鳴藉由神話喚醒的歷史記憶與情感進行探討,鐘鳴企圖藉神話探索面對世界的其他視角,而他的神話體長詩〈樹巢〉中聚焦於虛假、空虛的墟中國度,探討極權的統治者與變成「非人」的人民間的關係,他在書寫動物化的人民時,希

望藉由「敞開」與「變形」的力量,追求一個融合動物性與人性的超越的存有。身體圖像的政治化、觀看的權利與社會圖像同樣是鐘鳴寫作的主旨。在其晚期著作《塗鴉手記》中,鐘鳴以塗鴉作為表達與文學的延伸,注意到在當代中國塗鴉失去其自由與抵抗的天性,淪為政治工具,塗鴉象徵著話語權覆蓋。鐘鳴企圖以塗鴉的邊緣性重新奪回表達權力。同時鐘鳴有感於毛時代以來,中國一直沉浸於社會主義烏托邦的美夢之中,神話的政治領袖與狂歡的人群組成了僵化的社會結構,在這樣的社會氛圍中,鐘鳴關注三星堆文化,結合考古與書寫,與狂熱的群眾逆行,試圖建立知識、文學與歷史的異托邦。

如何成為屠龍英雄?魔法、修道士、怪獸,神祕中世紀的歷史與傳說

為了解決瑪麗娜烏雷的問題,作者凱特.史蒂文森 這樣論述:

勇闖奇幻中世紀,從翻轉傳統史書的敘事模式,幽默討論時代背景與文化。 跟著歷史學家從35個問題進入中古歐洲,揭開華麗的面紗,探究神話的真實面貌。   如果有一天穿越到中世紀,你有辦法生存嗎?而且還莫名其妙地被授予屠龍的大任務,社會文化、生活規則等等日常狀況全都不懂,更別說要獨自踏上未知的旅途……   別擔心,這本書是帶領你前進冒險之旅的絕佳指南,讓你建造出屬於平凡英雄的城邦。   背好行囊,歷史學家帶領你進入絢麗與奇幻的中世紀,以沉浸式劇情來認識魔法與神諭背後的真實歷史。   每一段傳說背後,都有一段真實的歷史,   除了紛亂的十字軍運動和王權鬥爭,   長達1000年的中世紀,還有

很多你不知道的事。   ◎夢想跟高富帥的王子結婚嗎?不,聖女親身說法,她自己就能闖天下。   ◎中世紀的龍跟中國一樣是祥瑞象徵嗎?不,牠是撒旦、魔鬼,必須除之而後快。   ◎可以在中世紀穿著昂貴皮草在街上亂晃嗎?不,法律有禁奢條款,嚴格規範階級的穿著限制。   ◎討厭吟遊詩人嗎?噢,最好習慣他,旅途中充斥著羅曼史和音樂。   ◎可以在酒館撩妹嗎?不,小心被她背後的勢力狂揍一頓。   ◎不想洗澡、不想換衣服嗎?不,不洗澡是聖人的專利。   ◎如果遇到神燈精靈,可以許願嗎?不,快熔掉賣錢,住在裡面的是魔鬼。   中世紀是個神祕的時代,締造許多傳承後世千百年的人事物,成為構成西方文明的元素,例如

瑰麗的城堡、世界第一所大學、修道院、魔法傳說、騎士傳奇等等,「宗教」更是當時人日常生活與思考方式的優先參考守則,因此衍生出一段段故事,讓今天的文學、影視、藝術作品不斷以這個時代為創作靈感。   本書以中世紀冒險旅行的形式講述歷史,作者參考大量的文獻、故事,用幽默風趣的語言、生動有趣的劇情,介紹出許多歷史人物,讓貴族、聖女、騙子、間諜、吟遊詩人、罪犯都登上舞臺,傳授在中世紀生活的小訣竅,從城市到海洋、從穿衣到便溺,這些人用親身經驗告訴你,中世紀是一個怎樣的時代,會遭遇怎樣的事。   現在,化身英雄,拿起你的寶劍,跟著歷史學家回到中世紀。 本書特色   1.以童話般的劇情,講述中世紀的歷史

故事。   2.理解神話或傳說背後的歷史脈絡,並了解中世紀如何影響後世,《冰與火之歌》、《哈利波特》等作品的靈感來源。   3.多幅手繪插圖,以圖像視覺,更能進入中世紀世界。 好評推薦   這本書由一個個民間傳說、旅遊傳記構成的小故事,一點點勾勒出中世紀那個時代的人們如何看待這個世界、還有在他們的旅行中究竟會經歷什麼驚心動魄的故事。而其中許多的景象,甚至遠超過我們這個時代的想像。——神奇海獅   神奇海獅(歷史作家)/臥斧(文字工作者)/喬齊安(文史評論家)——勇者推薦  

民間童話改寫作品中的大母神原型之研究──以〈睡美人〉、〈灰姑娘〉、〈鑽石與蟾蜍〉為例

為了解決瑪麗娜烏雷的問題,作者洪晨芳 這樣論述:

本論文主要採榮格分析心理學取向的分析方法,探討民間童話與相關改寫作品中有關「大母神原型」的象徵與功能。研究以「原型」理論為基礎,從不同版本的人物、情節與描述中找出其相似或相異的特點,以此驗證民間童話所蘊含的集體潛意識與延續性價值;另外也會參照喬瑟夫‧坎伯的「英雄旅程」模式,作為了解人格和心理成長歷程的依據,並透過神話原型探究口傳故事和「大母神」概念所衍生而來的自然意象與原始信仰,將其帶入童話分析之中,找到人類集體心靈的表徵與發展面向。 研究要點主要選擇以三篇出自夏爾‧貝侯《鵝媽媽故事集》的童話作為研究的代表類別:「睡美人類型」、「灰姑娘類型」與「鑽石與蟾蜍類型」,從中歸納整理出類似

的童話結構與母題,再從這三類童話之相關改寫作品中,討論隨著時代轉變的原型象徵、功能與意涵。 研究結果發現,兒童文學作品仍多以二元對立詮釋大母神的正面與負面意象,卻也透過當代觀點的重新解讀為女性角色找到跨時代的定位,在顛覆傳統的趨勢下,大母神角色的形象越發鮮活,且更具貼近生活的人性化特質,這個現象不僅提供讀者多元的角度和啟發,更能發現創作者如何超越原有的典範,發展出嶄新思維與創造性價值的意義。