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moustache英文的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦DavidBramwell寫的 走一條與世界不合拍的道路:從平凡到成就偉大的48個怪咖,示範如何堅持,直到世人承認你是對的! 和Carlos Ruiz Zafon的 The Angel’s Game都 可以從中找到所需的評價。

另外網站輕鬆學英語‧英語輕鬆學閃閃惹人愛(上) - 金門日報也說明:是的,我們中文裡文鄒鄒的「波光粼粼」,在英文中,就是用"sparkle",不過, ... 晶瑩發亮」,你就可以說,"His teeth gleamed under his moustache.

這兩本書分別來自大是文化 和所出版 。

輔仁大學 法國語文學系碩士班 黃孟蘭、狄百彥所指導 黃丹茹的 法式喜劇電影幽默橋段之翻譯策略與實例探討 — 以電影《高盧英雄歷險記: 埃及艷后的任務》為例 (2018),提出moustache英文關鍵因素是什麼,來自於電影字幕翻譯策略、法式喜劇翻譯、法文字幕翻譯。

而第二篇論文國立臺北科技大學 應用英文系 洪媽益所指導 洪佳宇的 以語言學角度分析臺灣饒舌歌中的文化價值觀:語碼轉換與面子威脅行為 (2017),提出因為有 語氣、情緒、文化、饒舌歌、面子威脅行為、語碼轉換的重點而找出了 moustache英文的解答。

最後網站100%本物特価のORIGINAL KIDS MOUSTACHE BUBBLE 人気爆発 ...則補充:HUNTER(ハンター)の長傘「ORIGINAL KIDS MOUSTACHE BUBBLE」(JAU2043UPM)を ... 懶人包」及「企業因應嚴重特殊傳染性肺炎(covid-19)疫情持續營運指引中英文版」.

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了moustache英文,大家也想知道這些:

走一條與世界不合拍的道路:從平凡到成就偉大的48個怪咖,示範如何堅持,直到世人承認你是對的!

為了解決moustache英文的問題,作者DavidBramwell 這樣論述:

從平凡到成就偉大,不必天縱英明、背景傲人,你需要的是…… 當信仰、未來無可依靠時,讀讀他們的故事。   ◎美式資本主義、美國夢、利己主義風行全世界,啟蒙者卻是一個蘇聯女人。   ◎美國有皇帝,而且還憑著「政績」廣受世人愛戴。是什麼政績?   ◎他引領全世界的人認識藏傳佛教,其實根本沒去過西藏,他的書全是想像的小說。   ◎他看不見、沒學歷,但沒有他,世界上不會有「搖滾樂」。   本書作者大衛.布萊威是英國播客《奇人異事館》(Odditorium)的主持人,   這個節目報導一些看似惡搞的行為、冒險家、特殊主張者等邊緣人物,   有紀錄片、有直播表演、有行為藝術,   榮登iTunes藝

術和文化類前十名及《衛報》的「不可錯過的前50大播客節目」。   作者將節目中介紹過的48位「怪咖」故事分享,   他們本是家庭主婦、單親媽媽、地下電臺主持人、水管工,   有些人在挑戰現狀的過程中被排擠、訕笑,甚至遭到迫害、社會排斥與監禁。   但他們憑著執著、好奇、勇氣和進取心的驅使,   終向世界證明(世界不得不承認):我是對的。以小人物之姿,改寫了人類歷史。   ◎混亂,也具有讓世界順利運轉力量   .假通靈少女,促成婦女參政權!   兩位小女孩瑪姬和凱特惡作劇搞鬼,宣稱自己可以通靈,成為全國知名靈媒。   最後雖被拆穿,卻讓眾多女性得以開始表達心聲,推動了20世紀婦女參政權。

  .史上最爛專輯歌手掀起選舉革命!   地下電臺主持人大衛.薩奇的專輯被民調評為「史上最爛專輯」,他以表演   推動了十八歲可合法投票,後來他創立的政黨得票甚至曾經超過英國社會民主黨。   ‧兩個男生偷偷把圖書館經典著作、古書的封面,全換成自己的圖文創作。   這些惡搞作品現在成了藝術珍品,列入該大學圖書館展示館藏。   ◎不在乎被孤單,時間會證明我是對的!     .園藝家成了原子研究先驅:輻射食物!因為她想終結世界飢荒。   繆芮爾未受過正式的科學訓練,卻自學基礎核子物理,企圖種出輻射突變作物。   她證明了人們可依照興趣建立並執行科學實驗,而非死守知名實驗室流程。   現代氣象

預報的奠基者、改變精神病治療方式的裝瘋記者、開啟同志平權的第一人、   把怪異說話嗜好變成表演專長……這些人如何樂在獨處,直到世界承認他是對的?   ◎嘲笑、憎恨、冷漠,先知常常受到大家這樣對待。     .一個單親媽媽,為何成了全美最痛恨的女人?   單親媽媽麥達琳向法院上訴,學校要學生晨禱、讀經,是漠視人民無信仰的權利。   此舉受到許多教友痛恨,她依舊質疑權威,對抗集體迷思。終於使政府讓步。   .人類為什麼沒了毛?達爾文沒答案,她有!   伊萊恩.摩根提出水猿理論,認為人類依水而居很長一段時間,因而軀體光滑無毛。   她的著作最後被翻譯成25種語言。89歲的她更在TED大會發表演講

。   ◎心靈探索:「自由的思考」與「孤獨」往往伴隨發生。   .成功有公式,神話一再重複告訴我們。   約瑟夫.坎伯在家宅4年、研究各大宗教巨著、神話,群覽所有吸引他的讀物。   他每天花9小時看書,發現了暢銷故事公式「英雄之旅」:   《星際大戰》、《駭客任務》……就這樣誕生。   探索夢的預知能力、鼓吹性高潮帶來世界和平、偷屍體做醫學研究、冒死推廣火葬、改變全世界郵政發展的會計員、沒得過影帝卻啟發千萬人的配角演員、人類到現在還沒跟上他環保理念的建築師……對這些怪咖而言,比命更重要的,是使命。   所以,他們會堅持到大家非注意他不可。你呢? 推薦者   歷史專欄作家/余遠炫  

 知名臉書部落客/海獅說  

法式喜劇電影幽默橋段之翻譯策略與實例探討 — 以電影《高盧英雄歷險記: 埃及艷后的任務》為例

為了解決moustache英文的問題,作者黃丹茹 這樣論述:

壹、研究背景本論文標題為「法式喜劇電影幽默橋段之翻譯策略與實例探討—以電影《高盧英雄歷險記:阿斯特克斯與埃及艷后的任務》為例」。《高盧英雄歷險記》為兩位法國漫畫家—勒內・戈西尼(René Goscinny)與阿爾伯特・優德佐(Albert Uderzo)—於1959年共同創作的系列作品,至今在全球的累積銷量已超過五億本。然而,《高盧英雄歷險記》不僅是一套家喻戶曉的高人氣漫畫,更是許多學者用來了解法國當代社會文化的研究對象。事實上,許多漫畫中的人物及對白,皆是作者取材自現實中的人、事、物,再以幽默諷刺的方式呈現,其中不乏對當今政治人物、及法國思想文化的嘲諷。就像法國漫畫評論家尼可拉・魯維埃(N

icolas Rouvière)說的:「阿斯特克斯(Astérix)匯集了法國人對自身的刻板印象,而這些刻板印象同時也代表了一部分的法國文化。」也因此,這套漫畫不只受到小朋友的喜愛,也同樣受成人讀者歡迎。除此之外,該作品也曾被改編成數部動畫片及四部真人電影。其中以第二部:《高盧英雄歷險記:阿斯特克斯與埃及艷后的任務》 的票房最為賣座,甚至成為法國影史上國內票房排名第四高的電影。事實上,雖然《高盧英雄歷險記》本身是一部漫畫,兩位作者卻都曾表達電影—特別是滑稽諷刺劇(le burlesque) —對他們所帶來的深遠影響。如同戈西尼本人就說過:「我認為畫漫畫就像是在寫電影劇本一樣…比起康德 和史賓諾

沙 ,勞萊與哈台 才更像我的啟蒙老師!」法國電影館(Cinémathèque française)也曾於2017年舉辦過為期六個月的《戈西尼與電影》展(Goscinny et le cinéma)。由此我們可以輕易看出電影與Astérix間密不可分的關係。筆者曾在大學畢業後於翻譯公司擔任電影字幕的翻譯人員,對於字幕翻譯的原則和限制略有了解。加上本身對於法國喜劇電影深感興趣,決定將此類電影翻譯作為研究對象,在論文中深入探討。本研究將討論什麼是法式喜劇的幽默效果,以及如何將此效果以中文字幕傳遞給台灣的觀眾,使不懂法文的人也能感受到相同的樂趣。為達此目的,筆者於論文中提出假設:首先,何謂法式滑稽諷刺

劇?再者,什麼是目前被廣泛討論及使用在電影翻譯上的認知翻譯理論?最後,什麼樣的翻譯策略最適合使用在法式喜劇對白的中文翻譯?本篇論文的三個章節旨在驗證以上假設。貳、第壹章為了能夠精確呈現出《高盧英雄歷險記》的幽默效果,我們首先必須深入了解其中的喜劇元素。事實上,滑稽諷刺劇在法國文化中已有相當深遠的歷史,甚至可追朔至古希臘時期的劇場。雖然喜劇在這個時期被大部分的文人學者認為是種低俗的娛樂,其藝術及教育的重要性都遠遠低於悲劇,但仍有劇作家對此抱有完全不同的看法。如古希臘喜劇最重要的代表人物—阿里斯多芬(Aristophane)—便經常在作品中表達對當代人物或事件的批判,卻仍不乏幽默的戲劇效果。阿里斯

多芬用喜劇輕鬆的口吻喚醒雅典各階層公民對於政治及社會現象的重視,加上古希臘時期的戲劇比賽是由公民票選出最佳作品,喜劇因此被認為是一門與雅典民主政治有密切關連的藝術。然而,直到文藝復興時期,le burlesque一詞才真正出現在法文中,且當時並不是被用在戲劇,而是用來描述一種新的文學創作風格。此類創作以作家斯卡隆(Paul Scarron)為代表,特色是將古典文學作品,如古羅馬詩人維吉爾(Virgile)的經典作品《埃涅阿斯記》(L’Énéide),改編成通俗滑稽的版本,目的是藉由風格之間的落差,讓讀者在閱讀時感到驚訝,因此覺得幽默有趣。也因為這個特色,使得burlesque從此成為一種打破傳

統思維的新風格代表。從古希臘喜劇到文藝復興時期的文學作品,喜劇及burlesque通常代表一般大眾對政治和菁英文化的批判,也因此不免被許多文人雅士認為是種粗俗的文化。直到十七世紀,法國喜劇作家莫里哀(Molière)成功將這種大眾文化帶入宮廷及上流社會裡,並成功保留其中的批判精神。莫里哀的作品結合當時的法式鬧劇(la farce)及義大利即興喜劇(la commedia dell’arte),開創出一種獨特的莫氏喜劇風格。成名後的莫里哀雖成為國王路易十四的御用劇作家,作品中卻仍不乏對社會問題和道德倫理的批判。十七世紀為法國語言及文化發展的重要時代,莫里哀身為這時期最重要的劇作家之一,對後代的影

響力不容小覷。我們能從當今法文仍被稱為《莫里哀的語言》——這一點上看出。其作品也成為現代滑稽諷刺劇的代表。十九世紀末電影技術的發明提供人類一種新的藝術及娛樂型態,同時也讓burlesque有了新的發展空間。事實上,最早被電影發明人盧米埃兄弟(les frères Lumières)最先播放的影片中的其中一部:《水澆園丁》(L’Arroseur arrosé),便是一部帶有滑稽諷刺劇風格的影片。和文學及戲劇一樣,電影中的burlesque同樣是將喜劇效果建立在落差感之上,並藉此諷刺當代的政治社會現象。因此,無論是好萊塢最出名的演員之一卓别林,或是法國喜劇泰斗路易·德·菲耐斯,都善於利用輕鬆幽默的

方式探討嚴肅的議題,使觀眾能夠在歡笑中反思,進而消弭了因嚴肅而產生的距離感。其中,前者常透過電影表達反戰思想,及對資本主義和社會不公的批判;後者則精於演出欺善怕惡的角色,藉此嘲諷人性中的勢利與貪婪。《高盧英雄歷險記》就是在這樣的影響下誕生的。作為一套兒童讀物,主題雖然不如許多電影作品來的嚴重,卻是教育孩童的良好機會。此外,作者們利用真實事件改編創造出反差感,同樣能引來成人讀者的笑聲。以漫畫作為腳本改編的電影《高盧英雄歷險記:阿斯特克斯與埃及艷后的任務》也因為掌握了這個要素,在法國獲得觀眾極大的歡迎與喜愛。該片上映於2002年,至今仍維持法國電影史上國內票房第四名的電影。影片中充滿影射法國政治及

經典法文歌曲、電影的幽默橋段,許多至今仍為人津津樂道。不過,為了增加法國地區以外的票房收入,第三部改編電影《高盧英雄歷險記:阿斯特克斯參加奧運》 反而刻意將這類型的隱喻降至最低,並請來各領域中的國際明星擔綱演出,希望能提高海外觀眾的興趣,結果卻在票房及影評上皆獲得負面的成果。由此我們可看出,為了真正得到觀眾的青睞,喜劇電影首先必須建立與觀眾間的默契,否則便難以成為一部令人回味的喜劇片。如同法國哲學家亨利・伯格森曾說過:「『笑』的背後代表人們彼此之間的相互理解,我甚至會說這是一種共同的默契。」參、第貳章 然而,便是因為法式滑稽諷刺劇中強烈的文化特性,使外國觀眾不容易理解片中的幽默橋段,且進而

造成法式喜劇都艱澀難懂的刻板印象。也導致這類影片在外銷至其他國家時,得到的票房往往不盡理想。為了找到這個問題的解決方法,我們認為電影字幕譯者的工作不容忽視。作為原版電影及觀眾間的橋樑,譯者能夠將電影中的法文對白轉為較貼近當地社會文化的表達方式,由此拉近觀眾與電影的距離。因此,本章節將著重探討適用於喜劇電影的翻譯理論,並介紹目前台灣影視翻譯工作的概況和技巧。 首先,如同我們在第一章所探討的,喜劇與觀眾間的默契主要建立在彼此間的共同背景上。因此,傳統偏重文筆風格的文學翻譯理論較不適用於此類翻譯。本論文將探討近來被許多翻譯學者使用於文化性質翻譯的「認知論」(L’approche cognitive

),特別是米蘭娜・史波娃(Milena Srpová)的「認知釋意翻譯理論」(L’approche cognitive de la théorie interprétative)。「釋意翻譯理論」是由兩任前巴黎高等翻譯學院院長丹妮卡・賽雷斯斯克維克(Danica Seleskovitch)及瑪莉安・萊德勒(Marianne Léderer)所提出的著名翻譯理論。有別於一般的逐字翻譯,她們注重的是翻譯中的「意」而不是「文字」。她們將翻譯過程分解為三道程序:原文理解(Compréhension)、脫離原文(Déverbalisation)及譯語表達(Réexpression)。史波娃教授將認知論套

用在這套理論中,並將第二步「脫離原文」再分割成兩道步驟。她認為,為了強調原文及譯文之間的文化差異,譯者必須先站在原文的文化角度思考句子本來代表的意義,接著再站在譯文的文化角度思索對等的意義,避免相同的一句話在兩種文化中可能出現不同的解讀。同理,由於法文不論在語言結構或文化背景上,皆與中文有相當大的差異,因此這個過程在幽默語的翻譯中顯得更為重要。透過認知論的研究,我們了解到幽默語中的效果可能建立在三種層面上:語言、文化與認知。也因為這樣,在將幽默語翻譯至另一種語言及文化時,往往顯得特別困難。 如同釋意翻譯理論主張翻譯中需透過Déverbalisation來找出原文中的意涵,我們發現影視翻譯同樣

須經由一道「解碼」(décodage)過程,將字幕中的意涵從影片中的其他元素中獨立出來。而為了做到Réexpression的步驟,翻譯學者甘比爾(Yves Gambier)同樣也利用認知論,提出了《 譯寫 》(Tradaptation)的概念。《 Tradaptation 》一詞為將法文中的「翻譯」(Traduction)與「改寫」(Adaptation)合併而成的新詞。甘比爾認為,傳統的翻譯分類法認為只能採取逐字翻譯或完全改寫兩種策略,已經不足夠譯者使用,特別是在從事影視翻譯時,受到時間和畫面的限制,譯者更必須跳脫這種一分為二的思維。認知論提供譯者一個有利的工具,能在這兩種分類法中找到合適的

平衡點,並根據影片類型、元素、譯語文法結構和目標觀眾群等因素,套用最適合的翻譯策略。 在本論文中,這個意涵即代表該橋段的幽默效果。從認知論的角度來看,字幕翻譯的重點不再局限於文字的表達方式,而是如何重建幽默效果。因此,即使字幕譯文的內容可能和原文有所出入,只要能夠讓觀眾感受到幽默效果,便算是忠於原文的意境。在他的文章《 Le sous-titrage : une traduction sélective 》中,甘比爾也特別針對喜劇翻譯提出六大翻譯策略,分別是:省略(l’omission)、概括(la généralisation)、闡釋(l’explicitation)、改寫(l’adapt

ation)、補償(la compensation)及等同情境化(l’équivalence contextualisé)。在本篇論文的第三章中,筆者即將利用上述策略,提出12個《高盧英雄歷險記:阿斯特克斯與埃及艷后的任務》中幽默橋段的中文字幕翻譯。肆、第參章本論文之第三章旨在選出電影中最具法式幽默諷刺劇特色的對白,透過甘比爾的Tradaptation理論,套用合適的策略,提出最貼近台灣觀眾的中文字幕翻譯。本章節的組成可分為三步驟:(一)電影幽默句研究、(二)分類、(三)中文翻譯。首先,為了挑選影片中最適合用在分析研究的例句,我們必須先篩選片中帶有喜劇效果的對白。此研究階段需要大量的資料搜集及

法文母語人士的溝通討論,以便理解語句中可能含有的雙關語或歐洲當代社會事件及人物的影射。此步驟也對應到我們於第二章中所提到的字幕「解碼」(décodage)過程,使研究者更能清楚了解對白中之喜劇效果係建立於哪一個層面。接著,我們將根據「解碼」後所得的核心效果,挑選出十二個最具代表性的對白作為本論文之研究對象。再將此十二個例子根據甘比爾提出的六大幽默翻譯策略(省略、概括、闡釋、改寫、補償及等同情境化)提出中文字幕翻譯,並各以兩個例子呈現每種策略的不同運用方式。有了Tradaptation的概念,使我們在字幕翻譯過程中有一定程度的自由,不必完全受到文字的限制,卻又能適度的配合影片中的畫面及聲音。從兩

種翻譯方向增加到六種的同時,也讓譯者能更仔細的思考選擇每個句子適用的策略,進而改善翻譯的品質。 最後,本論文之目的不僅為呈現電影翻譯研究的成果,更要反映出從主題背景研究到翻譯的完整過程。筆者希望能透過此研究,提供翻譯的另一種觀點及方法給其他對影視翻譯有興趣的譯者或同學,幫助他們運用在將來的相關研究領域或工作上。

The Angel’s Game

為了解決moustache英文的問題,作者Carlos Ruiz Zafon 這樣論述:

  ★孤單熬了7年,《風之影》作者薩豐終於交出這張全球翹首等待的成績單!  ★為什麼全球出版社爭相付出高價,只為獲得薩豐腦海裡的一個故事?  ★西班牙首刷100萬本,破出版史紀錄,全球銷量衝向500萬本!  ★德英美等國以天價勇奪這顆「出版界的鑽石」,全球預付金已登千萬美元高峰。    當全世界都背棄、不看好你,只有惡魔對你展露笑顏,你選擇言聽計從?抑或誓死周旋到底?   誘惑宛如天使,卻是披著純淨白衣的魔鬼。當鬼魅逐漸顯影時,這才驚覺,最險惡的魔鬼都住在自己心裡:虛榮、仇恨、妒忌、自卑......在這場遊戲中,敵手只有自己。──范湲   8歲那年,大衛.馬汀在酒醉父親的拳頭下,誓死守護狄更斯

的《前程遠大》,因為在那遭受詛咒的童年時光裡,書本是唯一可依靠的心靈堡壘。   1917年,年僅17歲的馬汀意外接獲《工業之聲》副總編巴希里歐的緊急命令──即將付印的週末特刊因臨時出狀況,空缺幾頁內容待補,此時編輯部人員又都已下班,無可奈何之下,副總編給了馬汀一個創作機會,要求他在僅剩的六小時內寫個短篇小說以充版面。   隔天馬汀所寫的小說一刊出後,竟大受讀者歡迎,使他一躍成為報社專欄作家之一,卻也因此招來報社同儕的嫉妒與冷落,只有一向看好他的忘年之交衛達始終默默給予支持和鼓勵。   正當馬汀的小說廣受好評之際,卻收到一位來自法國巴黎出版商的來信,表示願意協助他完成種種創作及出書的夢想;接著又

意外獲得一封造訪妓院「綺夢園」的邀請函,只是根據衛達所言,這家「綺夢園」早已歇業多年,也無聽說重新開業的消息;更詭異的是,當馬汀前往赴約時,接待他的美麗女子竟與自己小說中的女主角同名,也叫珂蘿依......一夜逼真如實的經歷,之後卻又人去樓空?!   爾後,一封封具有天使印記的信箋,一次次與署名A.C.的神秘訪客會晤,竟鬼使神差地引誘著馬汀,身不由主陷入一場越探索越迷離、無法自拔的生命歷程,馬汀也逐漸發現與自己接觸的神秘人士,其身分與背後目的遠比想像中詭譎難測......   美麗誘人的天使封印,就此揭開一場天人交戰的神秘交易。當你驚覺自己的靈魂已被獵捕、生命正與過往歷史詭異交疊時,可有勇氣繼

續未完成的章節?   From master storyteller Carlos Ruiz Zafon, author of the international phenomenon The Shadow of the Wind, comes The Angel’s Game — a dazzling new page-turner about the perilous nature of obsession, in literature and in love.   The whole of Barcelona stretched out at my feet and I wanted t

o believe that when I opened those windows — my new windows — each evening its streets would whisper stories to me, secrets in my ear, that I could catch on paper and narrate to whomever cared to listen…   In an abandoned mansion at the heart of Barcelona, a young man, David Martin, makes his living

by writing sensationalist novels under a pseudonym. The survivor of a troubled childhood, he has taken refuge in the world of books and spends his nights spinning baroque tales about the city’s underworld. But perhaps his dark imaginings are not as strange as they seem, for in a locked room deep wi

thin the house lie photographs and letters hinting at the mysterious death of the previous owner.   Like a slow poison, the history of the place seeps into his bones as he struggles with an impossible love. Close to despair, David receives a letter from a reclusive French editor, Andreas Corelli, w

ho makes him the offer of a lifetime. He is to write a book unlike anything that has ever existed — a book with the power to change hearts and minds. In return, he will receive a fortune, and perhaps more. But as David begins the work, he realizes that there is a connection between his haunting book

and the shadows that surround his home.   Once again, Zafon takes us into a dark, gothic universe first seen in The Shadow of the Wind and creates a breathtaking adventure of intrigue, romance, and tragedy. Through a dizzyingly constructed labyrinth of secrets, the magic of books, passion, and frie

ndship blend into a masterful story.   ★本書原文書名為: EL JUEGO DEL ANGEL  ★本書中譯版《天使遊戲》由圓神出版。 作者簡介 卡洛斯.魯依斯.薩豐 Carlos Ruiz Zafon   1964年生於巴塞隆納,原任職於廣告界,後赴美定居,目前在洛杉磯從事電影編劇以及文學創作。   1993年出版小說處女作《白雪王子》,榮獲西班牙重要的「艾德彼兒童文學獎」肯定,接下來幾部作品如《午夜皇宮》《九月之光》和《瑪麗娜》等,都是極受好評的青少年小說。   2001年出版《風之影》,隨即席捲西班牙書市,熱潮不退,銷售逾百萬冊,並高居各國暢銷書排

行榜,魅力遠勝《哈利波特》和《達文西密碼》。2004年,《風之影》先獲西班牙出版協會選為該年度最暢銷小說,後在法國獲頒「年度最佳外國小說」,曾獲此殊榮的西語文學巨擘僅有馬奎斯和瓦加斯略薩。德文版出版一個月即熱賣十萬冊;英文版在英國成為有史以來第一本登上暢銷榜冠軍的西班牙小說,並榮登美國紐約時報暢銷書排行榜;已譯成多種語言在全球逾五十國出版。   《天使遊戲》是作者薩豐醞釀7年的聲勢鉅著,在西班牙以首刷100萬本之姿堂堂登場,迅速銷售一空,且不斷好評再版中。薩豐說:「這個故事裡有陰謀,有愛情,更穿插了許多驚喜。在書寫《天使遊戲》的時候我比較勇敢,這本書很有些狄更斯的味道,是向以狂熱方式在文學中生

活的十九世紀作家致敬。」   CARLOS RUIZ ZAFON, author of The Shadow of the Wind and other novels, is one of the world’s most read and best-loved writers. His work has been translated into more than forty languages and published around the world, garnering numerous international prizes and reaching millions of re

aders. He divides his time between Barcelona and Los Angeles. A writer never forgets the first time he accepted a few coins or a word of praise in exchange for a story. He will never forget the sweet poison of vanity in his blood and the belief that, if he succeeds in not letting any one discov

er his lack of talent, the dream of literature will provide him with a roof over his head, a hot meal at the end of the day, and what he covets the most: his name printed on a miserable piece of paper that surely will outlive him. A writer is condemned to remember that mo ment, because from then on

he is doomed and his soul has a price. My first time came one faraway day in December 1917. I was seventeen and worked at The Voice of Industry, a newspaper that had seen bet ter days and now languished in a barn of a building that had once housed a sulfuric acid factory. The walls still oozed the c

orrosive vapor that ate away at furniture and clothes, sapping the spirits, consuming even the soles of shoes. The newspaper’s headquarters rose behind the forest of an gels and crosses of the Pueblo Nuevo cemetery; from afar, its outline merged with the mausoleums silhouetted against the horizon–a

skyline stabbed by hundreds of chimneys and factories that wove a perpetual twilight of scarlet and black above Barcelona. On the night that was about to change the course of my life, the newspaper’s deputy editor, Don Basilio Moragas, saw fit to summon me, just before closing time, to the dark cubi

cle at the far end of the editorial staff room that doubled as his office and cigar den. Don Basilio was a forbidding- looking man with a bushy moustache who did not suffer fools and who subscribed to the theory that the liberal use of adverbs and adjectives was the mark of a pervert or someone with

a vitamin deficiency. Any journalist prone to florid prose would be sent off to write fu-neral notices for three weeks. If, after this penance, the culprit relapsed, Don Basilio would ship him off permanently to the ”House and Home” pages. We were all terrified of him, and he knew it. ”Did you call

me, Don Basilio?” I ventured timidly. The deputy editor looked at me askance. I entered the office, which smelled of sweat and tobacco in that order. Ignoring my presence, Don Basilio continued to read through one of the articles lying on his table, a red pencil in hand. For a couple of minutes, he

machine- gunned the text with corrections and amputations, muttering sharp comments as if I weren’t there. Not knowing what to do, and noticing a chair placed against the wall, I slid toward it. ”Who said you could sit down?” muttered Don Basilio without raising his eyes from the text. I quickly st

ood up and held my breath. The deputy editor sighed, let his red pencil fall, and leaned back in his armchair, eyeing me as if I were some useless piece of junk. ”I’ve been told that you write, Martin.”I gulped. When I opened my mouth only a ridiculous, reedy voice emerged. ”A little, well, I don’t

know, I mean, yes, I do write...””I hope you write better than you speak. And what do you write– if that’s not too much to ask?””Crime stories. I mean...””I get the idea.”The look Don Basilio gave me was priceless. If I’d said I devoted my time to sculpting figures for Nativity scenes out of fresh d

ung I would have drawn three times as much enthusiasm from him. He sighed again and shrugged his shoulders. ”Vidal says you’re not altogether bad. He says you stand out.””Of course, with the sort of competition in this neck of the woods, one doesn’t have to run very fast. Still, if Vidal says so.”Pe

dro Vidal was the star writer at The Voice of Industry. He penned a weekly column on crime and lurid events–the only thing worth read ing in the whole paper. He was also the author of a dozen modestly successful thrillers about gangsters in the Raval quarter carrying out bedroom intrigues with ladie

s of high society. Invariably dressed in im peccable silk suits and shiny Italian moccasins, Vidal had the looks and the manner of a matinee idol: fair hair always well combed, a pencil moustache, and the easy, generous smile of someone who feels comfortable in his own skin and at ease with the worl

d. He belonged to a family whose forebears had made their pile in the Americas in the sugar business and, on their return to Barcelona, had bitten off a large chunk of the city’s electricity grid. His father, the patriarch of the clan, was one of the newspaper’s main shareholders, and Don Pedro used

its offices as a playground to kill the tedium of never having worked out of necessity a single day in his life. It mattered little to him that the newspaper was losing money as quickly as the new automobiles that were beginning to circulate around Barcelona leaked oil: with its abundance of nobili

ty, the Vidal dynasty was now busy collecting banks and plots of land the size of small principalities in the new part of town known as the Ensanche.

以語言學角度分析臺灣饒舌歌中的文化價值觀:語碼轉換與面子威脅行為

為了解決moustache英文的問題,作者洪佳宇 這樣論述:

語碼轉換現象可於對話中及歌曲多發現,此現象是受發話者的文化背景的影響而產生,因而這樣的轉換發生時往往會攜帶額外的意涵(Myers-Scotton, 1993; Bentahila & Davies, 2002)給聽話者。饒舌歌是一種介於說與唱之間的音樂類型,而臺灣饒舌歌承襲了黑人音樂的特色,也加入了許多臺灣文化中特有的多語言轉換。此外,在危脅到面子的衝突情況中,也有研究顯示語言轉換現象不僅能夠深化衝突(Gross, 2000),也夠緩和這樣的衝突情形(Su, 2001)。因此,本研究以前述這些研究為基礎,來探討臺灣饒舌歌具有衝突語言行為的歌詞中,語言轉換行為的目的與功能。本研究蒐集了579個

具面子威脅行為的語言轉換字詞句,並依據歌詞的情緒語氣分類,來加以分析語言轉換在衝突語言行為中的目的與功能,進而理解語言轉換時的表現如何受文化影響。研究分析發現,語言轉換現象不只能作為字詞借用(Albakry & Hancock, 2008)或押韻及意義傳達(Davies & Bentahila, 2008),也能夠表現不同的情緒,並在特定情緒中加強語氣,以蓄意達到面子威脅的結果。此外,本研究也發現,除了如同Gross (2000)提出語言轉換在對話中能夠暫時產生權力翻轉的效果,以掌控對話主權;也發現語言轉換能產生強調權力差距的效果,以彰顯發話者的強勢與優勢。