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漫畫之王陳福財的新加坡史

為了解決festival中文的問題，作者SonnyLiew 這樣論述：

漫畫藝術的顛峰之作 用虛構追求真實、足以平衡主流史觀、你所不知的新加坡現代史 ◎榮獲美國漫畫界最高榮譽艾斯納「最佳作家／畫家」、「最佳出版設計」、「最佳美國版國際漫畫亚洲作品」等三大獎 ◎《經濟學人》《華盛頓郵報》《出版人週刊》年度好書 ◎本書由新加坡、美國、法國、瑞典、中國等多國翻譯出版 ◎採循原書設計，以特殊開本印刷，完整呈現漫畫風格與細節 ◎中文世界唯一未經刪節、完整翻譯出版   【大時代的小人物】 　　漫畫家陳福財出生於1938年的新加坡，受手塚治虫影響，立志成為一名漫畫家。成長於新加坡政治社會動盪時期，打從少年時代起就將新加坡的建國故事畫進漫畫裡，並經常融入對時局的解讀。例如以動

物為主角的漫畫《136小隊》，帶頭的猴子即是象徵日軍侵佔新加坡時率先逃跑的白人指揮官。他還創造出了《阿發超級鐵人》與《蟑螂俠》等腳色，他們是新加坡獨立建國和社會經濟改革過程中，幫助人民的超級英雄化身。陳福財是個如你我一般平凡的小人物，靠漫畫勉強維生，身邊親友一一離去，即使到國外參加漫畫展也備受冷落，但他從未喪失對漫畫的熱情，以及用漫畫傳達關懷與觀點的初衷。不過，在此向各位看倌聲明，這位漫畫家其實是本書作者劉敬賢筆下的虛構人物！ 【戲說新加坡史】 　　本書作者劉敬賢也是一名新加坡漫畫家，曾在美國漫畫產業DC和漫威工作，為了畫自己想畫的漫畫，他返回漫畫產業不發達的新加坡，繪製屬於家鄉的故事。今日新

加坡雖是世界金融中心，但長期一黨獨大，以威權體制與嚴刑峻罰聞名，往往讓人覺得經濟層面很先進，但政治社會還停留在過去。他認為有必要以不同視角去詮釋新加坡的過去與未來。 　　劉敬賢以畫中畫的形式，創造了陳福財這個漫畫家及其漫畫作品。我們在《入侵》這篇漫畫裡看見李光耀早年與左派領導人林清祥合作以脫離英國獨立的故事。在虛構人物陳福財的補述中，也可一窺當年馬來亞與新加坡合併背後的政治盤算，以及林清祥與李光耀最終決裂且入獄的真貌。在這些層層疊疊的虛實交錯裡，對新加坡歷史有了多層次的不同解讀。可以說，今日新加坡是如何建國，今日的特殊體制是怎麼誕生的，以及2016年政治強人李光耀過世後，新加坡的路線又會開往哪

個方向，都可以在這本漫畫中得到一些啟示與答案。 【極為真實的虛構自傳】 　　這是一本極具創造性的漫畫，劉敬賢以陳福財的晚年口述、生平經歷和繪製的漫畫作品等三條線，搭配照片、素描、畫中畫，以立體又細緻的方式，重新講述了新加坡建國的歷史。雖是虛構的傳記，卻塑造出非常真實的人物，而劉敬賢的批判敘事也與現實世界緊密貼合。此外，配合陳福財的人生閱歷，其畫中畫的多幅作品也展現出不同年齡時期的風格與技巧。也許正因為是漫畫，才能達成如此淺顯易懂卻極為深刻的表現形式。 【出版即勝利，新加坡出版與言論自由的敲門磚】 　　在新加坡，漫畫產業一直不被重視，但在2017年本書卻榮獲美國漫畫界的奧斯卡獎，而且一次領回了三

大獎項。不過，因為作者在漫畫中賦予太多非官方的歷史解讀，引發官方緊張，讓本書的補助一度遭到撤銷，沒想到卻成為超級暢銷書。這個事件也印證了新加坡至今依舊緊張的政治氛圍。若要了解今日新加坡從何而來，了解新加坡的社會文化，這都不可錯過這本兼具藝術與歷史的精采大作。   ◎各方推薦（依姓氏筆畫排序） 吳平稑    漫畫評論人 李取中    《大誌雜誌》《The Affairs 週刊編集》總編輯 阮光民    漫畫家 林韋地    季風帶文化創辦人 翁稷安    國立暨南大學歷史系助理教授 張辰漁    世界柔軟影像文化總監 陳怡靜    自由撰稿人、〈大人的漫畫社〉主持人 黃珮珊    慢工文化總編輯

  ◎各方讚譽 圖像小說是新加坡英文社群盛行的創作形式，而劉敬賢是其中的佼佼者，這本《漫畫之王陳福財的新加坡史》英文原版出版後在新加坡引起巨大的轟動，內容非常有趣，對新加坡的官方史觀也有強力的批判和反思，非常樂見這本經典在台灣出版繁體中文版，讓台灣讀者可以看到這本好書。─林韋地／季風帶文化創辦人 這本由架空漫畫裡的人物所構築出來的新加坡史比我們所認知的世界更為真實也更具啟示，同時也展現了透過漫畫的表現手法如何為原本陌生且隱晦的歷史脈絡描繪出一條更為清晰的路徑。─李取中／《大誌雜誌》《The Affairs 週刊編集》總編輯 獨一無二……空前絕後的傑作。一本讀來開心、面貌多變的美麗書籍。不僅是

對漫畫的謳歌，也是一堂技巧大師課、一場驚心動魄的旅程、一本深具啟蒙意義的小說，更是對戰後至現代的堅定回顧。我愛它，敬畏它。──麥克．凱里（Mike Carey）／《路西法》（Lucifer）、《未竟之謎》（Th­e Unwritten）作者 一部足以匹敵辰巳嘉裕《劇畫漂流》的精彩作品……帶著《卡瓦利與克雷的神奇冒險》（The Amazing Adventures of Kavalier and Clay）的迷人風格。毫無疑問是一等一的漫畫傑作。──漫畫網站The Beat 本書是圖像小說、是畫冊、也是敘事散文，讓我們看見截然不同的新加坡……充滿對新加坡今昔的諷刺評論，讓漫畫成為說故事的出色媒介

。本書切合時事又懷舊雋永，無疑是多層次的敘事佳作。──The Malay Mail《馬來郵報》 本書以一系列漫畫插曲記錄舊時代的暴動與抗議事件，篇篇都是向世上偉大漫畫家致敬的傑作，也是挑戰不可言說、為官方歷史無名氏平反的良心之作。──《紐約時報》 作者探索新加坡的戰後祕辛與現實，對於將建立秩序置於個人意見之上的政策提出嚴厲批判。透過引人入勝的分鏡技巧，這本結合有力陳述和精湛畫工的作品讓人只想一頁接一頁讀下去。無限迷人，為圖像小說拓疆展界，高度推薦給喜歡政治諷刺漫畫或Chris Ware、Art Spiegelman作品的讀者。──Library Journal《圖書館學刊》 本書不僅在民間野史

和官方主流史觀之間取得巧妙平衡，更藉由說故事之口提出一則則關於新加坡去殖民化與後殖民時代的歷史叩問……作者穩穩地將個人經驗置於規模更宏大的國家集體敘事中，讓主人翁不再是歷史旁觀者，進而成為編織歷史的線軸。──菲力普浦荷頓（Philip Holden），《後殖民寫作雜誌》

festival中文進入發燒排行的影片

臺灣動畫影展的發展現況與趨勢探討

為了解決festival中文的問題，作者林育達 這樣論述：

本研究以鹿特丹學者de Valck & Loist於電影影展研究中歸納的歷史、政治、藝術、經濟、團體與觀眾等六個面向作為討論的主架構，並對照著四大國際動畫影展的軌跡，來邀請關渡國際動畫節與臺中國際動畫影展的策展人進行深度訪談，以瞭解台灣動畫影展的過去與現在。比對四大國際動畫影展的脈絡後發現，國內外動畫影展最大的相異在於「國家本身的動畫藝術環境」與「舉辦年資」，動畫藝術環境的養成需要時間，也需要正確的方向；透過走入偏鄉小學、合作放映等方式，將動畫影展得來不易的資源繼續向外延伸，讓民眾有更多的機會接觸動畫影展並認識動畫藝術。動畫影展的影響力取決於影展的定位與目標，影展與影展之間的交流及合作也會讓

影展的定位更加明確；動畫影展可以藉由獎項與節目設計來突顯影展的核心精神，並以在全球影展模式中找出地方的特質與差異，來取代對於大型影展的仿效與學習。關渡國際動畫節與臺中國際動畫影展皆被嵌入在全球動畫影展的網絡當中，動畫影展的發展必然會需要隨著時間不斷地檢討與修正，但是動畫作為藝術表現媒介的本質卻從未改變。藝術與經濟都是動畫影展的一部份，影展為動畫作品創造價值，也為動畫專業工作者帶來機會，並且將動畫藝術推廣到世界的每一個角落。

「Super kawaii萌設計+創意包裝」﹕全球設計高手的提案

為了解決festival中文的問題，作者Sendpionts,gaatii光體 這樣論述：

　　★商品企劃的第一套設計提案入門，內容涵蓋基礎邏輯思考到全球案例活用。 　　★釐清客戶期待、延伸IP設定、打造包裝、精準提案。 　　★設計職場必備技能，切實體會抓出趨勢、商品氣氛和客戶終極目標的法門。 　　《 萌設計  超可愛的IP之路》 　　掌握熱門吉祥物五大創作重點 　　解析實例如何結合文化與委託方的期待， 　　成功站上舞台！                    　　01 解開優秀的吉祥物身上的重要共同點 —— 　　有靈魂、有獨特的「世界觀」。探知一切設計的原點，如何建構出有「內涵」的萌設計。 　　02. 成功的吉祥物創作的5大重點 —— 　　設計定位 × 原型

選定 × 造型設計×色彩應用 × 衍生品設計，決定壽命與品牌文化的廣度。 　　03. 高手出招 —— 　　靈感來源、草圖繪製、角色設定、配色方案、周邊延伸、商業應用，從人物創造到品牌IP的6大設計過程。 　　04.企業商品式IP —— 　　LINE FRIEND、Mify、史奴比、BT21、趴趴熊和拉拉熊、角落小夥伴等，由虛擬人物化身成商品，進一步IP化，這些經典案例是如何「戳」中人心﹖又該透過哪些適合的故事內容與營運計畫，讓它們歷久不衰﹖本書收錄這些著名品牌的設計歷程。 　　05.官方吉祥物 —— 　　現代品牌需要官方吉祥物拉近與消費者的距離，即使全球共同的奧運活動也不例外，從東京奧運

、美敦力雙城馬拉松、著名兒童坐墊Nyanto-kun、大阪電視台、澳洲電信公司Optus、亞洲動物基金會，都靠著官方吉祥而聲名大噪，設計師是如何清楚探知業主的需求，和大眾的喜好連結，都是企劃人員需要的靈感來源。 　　06. 城市吉祥物—— 　　著名的城市吉祥物、甚至能成為城市的營收來源之一，WANKU(西日本城市銀行)、Hiyawan (名張市)Okazaemon(岡崎市)等，成功打造出城市吉祥物的關鍵重點。 　　《創意包裝這樣來》 　　好設計的奧義 —— 　　從市場出發需求，GET商業設計的關鍵要點 　　01  掌握新世代包裝設計觀點 　　★功能性與設計感的平衡、顧客與產品的互動性、最

後會留下包裝嗎?! 　　★細節尺寸的誤差、選材與工法之間的協調性、品牌特色與包裝密切關聯、運輸與保護都是成本、陳列銷售的視角、客戶真正要的不只是「美觀」。 　　★選擇可回收的材料，是新一代設計師要注意的方針。 　　02 完整公開包裝結構 ╳ 平面．立面．展開   　　★由團隊與設計師跨界合作，更清晰表達每一款包裝的設計特點。 　　★從真實案例解構包裝概念、平面轉換到立面的技術、材質應用與工業製程的結合。 　　★在乎品牌、產品、顧客，是包裝設計的核心使命。 　　03 多元產品 ∣從生活用品到頂級商品 　　★食品類—巧克力、餅乾、蛋糕、月餅、蛋類、罐頭、即時包、茶葉 　　★生活類—保養品、香水

、沐浴用品、衛生紙 　　★文具類—印章、筆記本、年曆 　　★奢侈品類—珠寶、手錶、vvip紀念品 　　04 收錄全球設計師的作品 　　Backbone Branding、David Trubridge、Wild Nut Studio、WWAVE Design、Leaping Creative、7654321 Studio、匈牙利埃格爾視覺藝術學院媒體與設計系、BKID工作室、Ausra Lisauskiene、Explicit Design Studio、Noreste Studio、kennethkuh.info、K9 Design。AAOO Studio、LOCO STODIO、Home

work Creative Studio、HEAZ、Count to Studio、Mindprizm Creative Studio、PATA Sttudio、Hillz Design、烏克蘭國立美術學院、果多設計有限公司、canaria inc.、Pratt Institute 。Neenah Paper、cheeers STUDIO、PONYO PORCO DESIGN STUDIO。Signe Stijarnqvist、Kakaopay corporation、Tsubaki Studio、Base Design。Garbett design、姜龍豪、Papika、Universal

Favourite、SIWEI DESIGN、Boris Alexandrov。Anna Alexandrova、Vallivana Gallart、Gao Han、田潤澤、iBaranco、lalalajisun.com、台灣科技大學設計研究所、Kim Young Eon、澄宇實業有限公司 本書特色 　　123個IP設計提案+包裝設計的8大必懂知識 　　一看就懂，命中紅心 　　‧本書涵蓋生活中會遇到的大部分產品，每一件都是來自國際知名的設計團隊打造，堪稱最齊全的靈感來源書，也是新手上班族的最佳靈感書。 　　‧系統的步驟 ﹕從分析需求、設計方向、創意概念、解構包裝、設計解析、時效與挑戰

、材料配色、印刷工藝，一步一步拯救你的痛點。

約翰．薩瑟斯《研究與結論》 之樂曲分析與演奏詮釋

為了解決festival中文的問題，作者張楹婷 這樣論述：

本研究為希臘裔紐西蘭約翰．薩瑟斯（John Psathas,1996~）於2005年創作為木琴、生活樂器及預置電子聲部的獨奏樂曲：《研究與結論》（One Study One Summary for Marimba junk Percussion and Digital Audio）之探討，本論文將闡述作曲家生平與此曲之創作背景。《研究與結論》在2005年由葡萄牙打擊樂家佩卓．卡內羅（Pedro Carneiro）委託薩瑟斯創作之作品，此曲亦獲紐西蘭創意國家藝術基金會的資金贊助。全曲共分為兩個樂章，第一樂章為〈練習曲〉（Etude），第二樂章為〈總結〉（summary）。本文先透過了解電子音樂

的發展脈絡，再深入探討作曲家的生平背景，以及分析樂曲結構與詮釋，再藉由分析內容及實際演奏經驗分析與詮釋。全文共分為五個章節：第一章為緒論，說明本論文的研究動機與目的、研究範圍與方法；第二章簡述作曲家的生平及創作背景；第三章為樂曲分析；第四章為演奏詮釋；第五章為結論。