2020台灣設計展的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列推薦必買和特價產品懶人包

春池玻璃：透明的永續循環

為了解決2020台灣設計展的問題，作者郭慧,陳冠帆 這樣論述：

VERSE 雜誌全新書系VERSE Books 首本專書 循環經濟先驅品牌春池玻璃   　　春池玻璃是這幾年台灣文化創意界的明星品牌，一方面他們不斷推動跨界設計的美學創新的，另方面更是「循環經濟」的代表性品牌。2017年，春池玻璃推出W春池計畫，展開一系列設計的跨界合作，拉近回收玻璃與大眾的距離，涵蓋工藝創作、展覽美學、空間體驗，並推出玻璃循環的回收再利用計畫。   　　本書是台灣少見的以雜誌為概念企劃編輯的企業品牌專書，內容不是傳統的企業故事，而是以循環經濟的價值為主軸，從W春池計畫的核心精神出發，帶領讀者看見春池玻璃不同層次的策略與思考，最終回到品牌故事本身，並包括和春池合作的知名人物

如江振誠、聶永真等專訪。   　　特別邀請知名設計公司究方社擔任設計視覺指導，以玻璃循環為題設計封面，再結合榮獲金點設計獎的VERSE雜誌團隊，以細膩的文字和迷人的影像與設計，讓讀者進行一場獨一無二的紙上循環之旅。

2020台灣設計展進入發燒排行的影片

「浪你回家」— 流浪動物插畫與互動視覺之創作研究

為了解決2020台灣設計展的問題，作者林愛詠 這樣論述：

流浪動物議題持續的透過活動、展覽，進行動物領養與照護宣傳，提升收容所 的曝光度與領養率。由於21 世紀的海報較注重於資訊的傳播與活動宣傳，本研究計畫希望透過大量收集收容所流浪動物資訊，結合互動藝術進行創意思考與創作研究，從中了解數位藝術的使用者體驗、感受，在運用互動科技溝通訊息時，能使人們在閱聽上增加互動體驗樂趣，達到有效的資訊傳播與宣傳亮點。在作品圖像的創作思維及版面編排的表現形式相當多元的情況下，展覽運用插畫結合擴增實境的數位藝術，以動態圖像插畫來敘說動物保護、領養照護等知識，透過互動導覽設 計，人們可以體驗收容與認養的過程，在閱讀、觀賞作品時，像進入到收容所中的虛擬空間遨遊與體驗學習。

本研究運用視覺識讀能力(Visual Literacy)與符號學理論(Semiotics)，將資 料彙整後進行分析，透過網路、新聞媒體、書籍，從中解讀圖像資訊內容，尋找以犬貓為主題之插畫創作作品風格分析，並以擴增實境運用於敘事體驗的相關設計 展覽案例，作為創作靈感考啟發與考量，本創作以中部地區的USR教育部大學推動計劃之「浪愛齊步走―流浪動物減量與福祉實踐」為訪察目標，蒐集浪愛齊步走計畫、后里動物之家流浪動物資訊，作為創作元素，運用藝術創作實踐法(Art Practice Approach)將系列海報設計運用圖文、虛與實結合之實境技術，帶給閱聽 者不同的互動方式。過程請 3 位動保服務機構人員

與 5 位數位媒體設計各領域專家進行評估，透過多次修改與嘗試，創造新的視覺風格與體驗，最後以展覽形式呈現互動作品，豐富展覽的可玩性、多樣性。經由創作過程中，了解到插畫的風格與技法多樣化，在圖像與文字資訊之間能 夠相互輔佐，結合擴增實境技術的視覺效果，有一定的挑戰性，必須花較長的時間 在學習與作品創新的實驗，反覆修正改善作品的完整度，嘗試讓作品在效果的互動 體驗有趣與感受深刻，並提高人們對動物領養、保護的認知，增加觀展的參與度、吸引力，作為未來發展所呈現資訊創新的數位體驗價值。運用認知心理學理論 (Cognitive Psychology)於參觀展覽結束後，以科技接受模型問卷與量表進行調查， 探

討科技使用態度與行為是否提升認養意願與對於整體展覽的滿意度、展覽設備、 可玩性及作品帶給閱聽者的體驗感受。

IN新竹：新竹市在地設計ING

為了解決2020台灣設計展的問題，作者支流有限公司／企畫團隊 這樣論述：

　　●    第一本從產業出發，結合旅遊、文化、生活的城市產物誌 　　●    補充「2020台灣設計展—新竹。人來風」，收錄九項有趣新竹市在地設計！ 　　●    實地走訪、記錄新竹市正在進行中的在地設計，不論種類、不論內用外帶、不論身體用的或眼睛看的，最豐富在地設計盡收眼底。 　　讓產業更貼近生活，所有人都想看的地方產業紀錄！ 　　封面故事－－新竹市在地設計ING 　　說起「設計」（design）的定義，大家會覺得是什麼呢？「設計」這個詞源自拉丁文 的designare，原意為構想、計畫。但它的範疇甚廣，除了人們普遍認知的繪畫、視覺傳達、工藝、建築等之外，「設計」的內容與定義，始終會

隨著時代的變遷與思潮的演變而有所變化。 　　這也就是台灣每年都舉辦「台灣設計展」的用意，藉由每年對「設計」的內容與定義的重新思考、推進與翻新，我們得以更加了解現今對「設計」的定義，並以此更加豐富我們日常生活的品質與內涵。 　　那麼，現在我們若將「設計」放到新竹市來看，提到新竹市的設計，你會馬上聯想到什麼呢？是圓環的迎曦門，還是近期剛開幕的動物園？對在地傳統比較有感覺的人，或許還會馬上想到中央路的老建築。 　　不用說，這些都是讓人印象深刻的新竹市設計。但新竹市的設計只有這些嗎？當然不止！十月初將正式展開的「台灣設計展」，將以「Check in 新竹」為主題，從數位科技、城市設計、都市創新和

生活產業等多方面向切入，對設計議題進行多元的解鎖。 　　在本次IN新竹的特輯中，我們將從三個面向――「在地新設計」、「逆齡城市新玩法」、「人與自然新連結」出發，透過九個與新竹市市民生活結合的有趣設計，來擴充「設計」的定義，打開我們對「設計」的想像。「在地新設計」主要挖掘以在地元素為素材，開發出新產品的設計；「逆齡城市新玩法」主要介紹以新的概念或方式，把人帶進老城三百多年歷史的設計；「人與自然新連結」則是找出重新思考人與自然的關係，讓新竹市變得更為宜居的設計。從這九個現在進行式的有趣的設計，不僅可對即將現身新竹市的台灣設計展做出延伸或補充，更可看看到設計的潛在力量。 　　現在，請大家翻開下一

頁，與我們一起閱讀「新竹在地設計ING」吧。絕對值得一看! 　　★ 除了台灣設計展之外，不容錯過的新竹市在地設計大公開！ 　　★ 特別收錄：圍繞2020台灣設計展展場周邊的單車小旅行路線！   作者簡介 支流有限公司／企畫團隊 　　在行人出版社多個工藝產品與活動的「支流計畫」之後，我們新成立了一家獨立公司「支流」。 　　稱為「支流」，一方面因為我們是一條從「出版」岔出來的「支路」，以內容為原點，規劃出版之外的各種事情；另一方面，我們覺得主流之外，總是可以看到許多不同的風景，而這些支流景緻，總是吸引我們逗留。 　　離開台灣的大都市，會感受到很不同的氛圍：不只是更寬的天空、低矮的房子

，還可能會遇到特殊的工藝，以及它背後的人與生活。我們覺得，這些看來稀鬆平常的芝麻類事物，有機會成為我們重新思考生命的起點。 　　無論從環境或經濟發展的角度，以「消費」為運作核心的生活方式已經走進很深的瓶頸。「日本地方創生」的政策中給了我們一些靈感，讓我們想要藉著「工藝」串起「地方」與「都市」的人們：讓都市人帶著各種創意來到地方，讓地方帶著工藝與其背後的生活模式來到都市。 　　因此，我們的地方企劃永遠都是一枚兩面銅板，一面是幫忙發展地方工藝，另一面是把創意人才帶入地方。前者希望振興台灣微弱的工藝傳統，讓師傅獲得尊嚴，讓技術能夠延續；後者希望促成更多建立在「兩地生活」的「斜槓人生」，因而讓我們

有機會走出不同一般的生活軌跡，能有個更開心有趣的生命。然後，我們一起把這枚銅板丟入稱為「未來」的扭蛋機裡頭，希望能滾出一個對人類更好的文明。   新竹市在地設計ING ● 專題產業 在地新設計：在地新素材  創造新產品 糸赤的織品設計──編織豆腐岩，在地密密縫 圓點．設計的布品設計──好神顯神威，國際揚好神 纖碧爾酒廠的風味設計──在地就是風味，創新就是產值 逆齡城市新玩法：老城更青春  朝氣更昂揚 邱文傑建築師事務所的公共建築設計──古蹟「心」活力，市民享空間 東門REC&LIVE的東門市場環境劇場設計──老市場，新展現 見域的新竹城事導覽設計──先走田調，再做路線 人與自然新連

結：友善環境  永續經營 綠谷沙拉生菜園的水耕農業設計──人、種植與環境的友善新關係 竹蜻蜓綠市集的親子共學活動設計──永續經營腳下的土地 環藝工程的汀甫圳景觀設計──設計引導出的「步行城市」 訪調幕後花絮 精彩大公開 ● 白目貓的設計大講堂 ● 市場大調查 新竹市設計大發現！ ● 風格旅遊 舊城區探索計劃 ● 產業直擊 牛埔路上的隱形冠軍：專訪相如製鞋企業（KEYMAN） ● 新竹市新鮮事 新店面、新服務、新產品 ● 路上觀察學 中華路二段的窗花全紀錄：點綴舊城區的窗邊風景 ● 跨界交流 追火車的風城男孩：City Boys IN 新竹 ● 創業大哉問 台灣茶的推廣家、特色

獨立飲料店的年輕經營者 清大商圈「飲川」手搖飲料店 ● 主題書訊 近期暢銷商業書五選：丟掉你的舊觀念！新時代必讀！   編輯室報告 　　「2020台灣設計展」將在10月1月起，於我們新竹市盛大舉行。這次我們將把整個城市都變成展場，以「Check in新竹――人來風」為主題，從「科技產業」、「循環經濟」、「生活產業」三大策展主題面向，呈現出新竹市如何從過去的產業展覽型態，轉型到生活體驗型態。我們嘗試以生活化的方式展現生硬的產業內容，並透過設計思考、大眾互動參與模式，啟發民眾對科技、社會、生活模式改變的思考，讓更多人感受到風城的魅力。不過，我們新竹市實在有太多精采的設計巧思，無法通通在展

覽中登場，免不了有遺珠之憾。為此，在本期的「新竹市在地設計ING」專題中，我們將從「在地新設計」、「逆齡城市新玩法」、「人與土地新連結」這三個面向出發，補充一些新竹市的在地設計。不管是設計展中的展覽策劃，或是本期的在地設計補充，都在在證明了我們新竹市毫無疑問是一個兼具設計力與實踐美學的設計之都。展覽期間，歡迎各位攜家帶眷來展場一遊喔。相信各位看了之後，會發自內心地發出讚嘆，覺得「哇，我們新竹市真是超棒的！」   題產業－新竹市在地設計ING糸赤的織品設計──編織豆腐岩，在地密密縫糸赤織品工作室 薛珮妤對手工藝一往情深，有感於「有些事現在不做，一輩子都不會做了」，便在2016年於新竹市成立糸

赤，主打手工編織帽款。豆腐岩帽原本主要是為了參加日本川越的一個台日作品交流展，當時，主辦方希望薛珮妤以台灣作為主題，做出一些新穎有趣的作品。她便想以台灣的山海為素材，並在發想的過程中，聯想到頭前溪的周邊地景，即具有立體感的豆腐岩，從而設計出以豆腐岩作為意象的帽款。精密謹慎的鉤針針法豆腐岩是方型的，岩石之間有溪水沖刷所形成的溝槽。因此，在編織豆腐岩帽時，要找出弧度，做出溝槽，尤為困難。鉤針的版型也沒有一個模子，完全得靠編織的那個當下，費心計算針法。下鉤針時，也必須格外小心翼翼。配色更是精心設計，薛珮妤出身美術系，她運用自己對色彩的敏感度，在帽子上玩起顏色遊戲。糸赤織品工作室  從手工藝品上得到的

療癒與成就，讓薛珮妤堅持經營糸赤。目前，糸赤在亞洲設計電商Pinkoi的網路商店上，是廣受好評的店家邱文傑建築師事務所的公共建築設計──古蹟「心」活力 ，市民享空間邱文傑建築師事務所 負責人 邱文傑建築師邱文傑在2000年以「新竹之心―東門城廣場美化工程」，在業界創下口碑，還勇奪「2000台灣建築首獎」與「第二屆遠東建築獎傑出建築設計」兩項大獎。不過，這並未讓他停止對新竹之心的思考。20年後，自己的作品自己改，現在他正以「減法」的方式，改造自己以前的設計！1.2.新竹之心的兩次改造1999年時，邱文傑對東門城廣場美化工程的願景，是在體現一座現代都市中的古蹟，如何在保存「古」的同時，又能融合其周

圍的「新」，讓古蹟成為市民生活中可親的一部分。這在當時是罕見的思考。不過，現在的邱文傑卻認為當年的自己太年輕，比較英雄主義，還是給新竹之心太多「加法」。因此，在這次的環境改善工程中，他要把廣場打開，把更多的空間還給市民。他拆掉了東門城內很多東西，拓寬周邊的人行道，還設置了無障礙空間，讓市民可在新竹之心周邊安全、舒適地漫步。3.新竹之心20年前的改造，把年輕人吸引進東門城，他們在那裡辦活動、開演唱會、跳街舞，讓古蹟充滿了年輕朝氣。20年後的改造，邱文傑更多地考量到年輕人的需求，他填平凹凸的地面，以不鏽鋼包覆地下道，更讓大鏡面成為藝文表演與練習空間。現在的新竹之心將能容納更多愛唱跳的年輕人，風城版

防彈少年團或許就誕生於此喔。 

論工藝與設計跨域融合之應用研究：以Yii工藝時尚計畫為例

為了解決2020台灣設計展的問題，作者陳俊豪 這樣論述：

工藝乃古人為求保障生存且維持生活，適應環境所演化而來，故而手工藝器物反映出在地族群面對生存挑戰而展現的生活智慧。1950年代初期爆發韓戰，台灣成為美援經濟國家之一，工藝與設計的合作以工藝外銷導向為主的工藝產業，而後政府又透過獎勵性的工藝競賽推廣，使工藝朝向藝術創作發展，沒有讓工藝走入民間生活，逐漸與台灣主流市場脫節。2002年政府推動「挑戰2008國家發展重點計畫」訂立文創產業發展政策，主管工藝產業輔導的國立台灣工藝研究發展中心開始研討工藝本質與當代工藝存續意義，急欲找尋工藝跨域創作的新契機，2007年與台灣創意設計中心合作「Yii工藝時尚」計畫，開展了工藝與設計跨域創作的合作模式，以家飾用

品為主的研創作品，使工藝透過設計重回生活運用層面，樹立典型而有別於傳統工藝的創作模式。本研究透過文獻研究、田野調查、深度訪談與專家問卷為研究方法，以扎根理論及詮釋學理論探討「Yii工藝時尚」計畫的發展始末，分析收錄於本研究的81件工藝研創作品，探究其研創之設計方法與其研創成果，確立該計畫之研究價值。Yii工藝時尚計畫開創了台灣工藝與設計跨域創作的新模式，橋接了工藝師與設計師的合作，呈現工藝職藝與生活用品設計的多樣性，導入工藝品牌與行銷觀念，擴展了工藝師國際視野，推升台灣產業的國際形象，展現台灣當代文化創意產業的發展特色，推動台灣在地文化邁入全球行銷的新契機。故而本研究期望研究成果可供台灣後續跨

域創作模式與文創設計方法之參考。