我要美美的更要身體健康論文書籍站
頭髮兩側剃掉的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列推薦必買和特價產品懶人包
頭髮兩側剃掉的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦HugoWilcken寫的 低——大衛.鮑伊的柏林蛻變：華麗搖滾落幕後的真實身影，轉型關鍵時期深度全解析 和Janice P. Nimura的 武士的女兒：少女們的明治維新之旅都 可以從中找到所需的評價。
另外網站兩邊頭髮炸開的困擾｜這樣吹髮才服貼 | 健康跟著走也說明：炸的原因是你的髮型留的不長不短，對於粗硬毛發生長角度 ..., 對於男生來說，兩邊鏟青或剪薄剪短，中間的頭髮可任意造型，頭髮才不會顯得太炸毛了。炸的原因是你的髮型留的 ...
這兩本書分別來自潮浪文化 和麥田所出版 。
低——大衛.鮑伊的柏林蛻變：華麗搖滾落幕後的真實身影，轉型關鍵時期深度全解析
為了解決頭髮兩側剃掉 的問題，作者HugoWilcken 這樣論述：
「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」 ——《低》，大衛．鮑伊 ｜鮑伊告別華麗時期，開啟搖滾新頁經典之作｜ 台灣首本剖析大衛．鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書 探索創作心靈，重回柏林三部曲現場，搖滾變色龍的蛻變起點 ★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯 ★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格 ●台灣版獨家收錄大衛．鮑伊柏林時期珍貴剪影● ●亞馬遜讀者4.7星高分評價，鐵粉必收專書！ ●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊 ｜本書看點｜ ★從幕前到幕後最完整的全面記錄 ★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳 ★
與美國搖滾巨星伊吉．帕普的精彩交鋒 二〇一六年，傳奇搖滾巨星大衛．鮑伊從人生舞臺謝幕登出，告別地球，全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作，身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格，勇於挑戰打破各種框架，百變形象深入人心，更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格，影響許多世代。鮑伊過世當天，德國外交部甚至發推特感謝：「再見了，大衛．鮑伊，你現在也成了英雄，謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」 有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度，本書從大衛．鮑伊人生最關鍵的轉型時期，也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲，《「英雄」》的專
輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌，而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中，作者雨果．威爾肯從大衛．鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳，勾勒出他在柏林的轉變歷程。 柏林影響與樂風轉變 鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功，生活在家族精神分裂症病史的陰影下，過度壓力卻讓他迷失自我，陷入毒癮。在此時，他選擇前往柏林，決心戒毒，卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口，更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍，當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響，鮑伊打造出全新的音樂作品，自此開啟了個人及時代的新頁。 冷戰時
期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作？他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風？與好友伊吉．帕普激盪出何種火花？雨果．威爾肯在書中透過多方訪談資料，重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在柏林圍牆旁的工作室錄音等景況。書中對鮑伊和多位音樂人如布萊恩．伊諾等的交往合作記錄，彷彿還原現場，活靈活現，如同紀錄片般迷人。 樂評書的寫作標準 全書也針對曲目逐一剖析，包括歌詞的典故源起、與音樂圈往來等幕後花絮，不僅讓讀者對鮑伊的心理狀態及創作風格有更多理解，也能滿足粉絲對鮑伊柏林生活的好奇。雨果．威爾肯對鮑伊的創作考究鉅細靡遺，有
讀者形容，「這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式」。透過本書，我們也將展開一場紙上行旅，共同體驗搖滾巨星的蛻變。 ｜重點摘錄｜ ❖伊吉．帕普和大衛．鮑伊的情誼❖ 「《低》是在《白痴》之後錄製的，但《低》卻先發行了。大衛不想讓人們認為他的靈感來自伊吉的專輯，但事實都是一樣的。甚至有一些為伊吉錄製的曲目，最後卻收錄到了《低》。」——錄音師羅宏．希柏 「樂團和鮑伊會離開錄音室去睡覺，但我不會。我工作是為了要在第二天比他們快一步……看吧，鮑伊是個快人一步的傢伙。思維敏捷，行動迅速，非常活躍、敏銳的一個人。我意識到我必須比他更快，否則，那會變成誰的專輯？」——
歌手伊吉．帕普 ❖柏林圍牆旁的錄音室❖ 錄音室距離柏林圍牆只有二、三十公尺。「從主室裡，我們可以看到柏林圍牆，也可以看到圍牆的另一邊，越過鐵絲網，看到紅衛兵的炮塔……他們有巨大的望遠鏡，他們會看向主控室，看著我們工作，因為他們和其他人一樣喜歡追星。有一天，我們問工程師，整天被警衛盯著看，會不會覺得不舒服；他們很容易就能從東邊對我們開槍，就是那麼近，如果望遠瞄準器夠好的話，他們便可以射中我們。他說，過一陣子就會習慣了，然後轉過身來，拿了一盞頂燈對著衛兵，伸出舌頭跳上跳下地騷擾他們。我和大衛馬上躲到錄音台下面。『別這樣』，我們說，因為我們快嚇死了！」——唱片製作人托尼．維斯康蒂
❖大衛．鮑伊的柏林生活❖ 鮑伊不再把頭髮染成橘色，還留起了小鬍子，並開始穿上工人的連身工作服作為一種偽裝，儘管在柏林的樂趣之一就是沒什麼人會打擾他。他很快就養成習慣，在床上躺到下午，然後喝著咖啡、柳橙汁配香菸當早午餐，接著走到錄音室，並經常在那裡徹夜工作。當時，他也沉迷於日間的娛樂，包括在咖啡館閒晃，並與伊吉和可可一起騎著自行車，在開闊的城市裡繞來繞去。「我幾乎無法表達我在那裡體驗到的自由感，有些時候，我們三個人會跳上汽車，像瘋了一樣開車穿過東德，然後駛入黑森林，在任何一個吸引我們目光的小村莊停下來。這樣一走就是好幾天。又或者，我們會在冬天的日子裡，在萬湖吃一整個下午長長的午餐。那個地方
有一個玻璃屋頂，四周被樹木包圍著，依然散發著一種1920年代早已消失的柏林氛圍。」（摘自大衛．鮑伊雜誌訪談） ❖鮑伊的柏林繆思❖ 他經常參觀柏林圍牆兩側的藝術館，但他最喜歡的是位於柏林郊區達勒姆（Dahlem）的「橋社」博物館，該博物館專門收藏一次大戰前在柏林和德勒斯登（Dresden）的一批藝術家的作品……他們的作品和《低》第二面的向內轉折，有著明顯的哲學聯繫，也就是把風景作為情感的概念。「這是一種藝術形式，它並非透過事件，而是透過情緒來反映生活，」鮑伊在2001年說，「這就是我覺得我的作品要走的方向。」 熱血推薦 小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 四分衛
阿山 回聲樂團 李明璁（社會學家、作家） 林查拉（造次映畫總監） 阿凱（1976樂團主唱） 馬世芳（廣播人、作家） 馬欣（作家） 張鐵志（搖滾作家） 梁浩軒（策展人） 陳珊妮（音樂創作人） 陳德政（作家） 楊久穎（譯者、文字工作者） 廖偉棠（詩人、評論人） 熊一蘋（作家） （按姓名筆劃排序） 狂推分享 就麻瓜角度，這本書簡直是奇幻文學。對學習搖滾的樂迷而言，這紀錄根本是打通任督二脈的寶典。——小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 千萬不要以為這本書只是綜合維基百科或Google查得到的「大衛．鮑伊」生平事蹟和樂評資
訊，這樣其實不夠硬派，也滿足不了狂愛他的樂迷。本書聚焦從一張經典專輯切入，重探每首歌的創作脈絡、合作互動乃至錄音細節，彷彿要把讀者偷渡至那些靈感飛馳的神祕現場、甚至是鮑伊自我重整的身心歷程。由此獨特路徑，重新理解這位偉大藝術家，翻開的每一頁都是玄妙宇宙風景；重聽的每個音符，也有了不同維度持續迴盪的聲響。——李明璁（社會學家、作家） 大衛．鮑伊和大師布萊恩．伊諾在柏林圍牆邊的錄音室做出了「柏林三部曲」，是他藝術生命的又一次大轉彎。有人說：大衛．鮑伊就在這裡創造了搖滾的未來。感謝上蒼讓他活到了69歲，而且直到生命的終點，仍然處在創作的顛峰──這實在是地球人的福氣。——馬世芳（廣播人、作家）
大衛鮑伊不只是音樂巨人，更是流行史上開創性的代表。他成為不滅的符號，且因其「無法被定義」而成為跨時代的精神指引。從他開始，音樂、時尚、文化、性別都開闢了疆界。無論他的外星化身「齊格．星塵」、「瘦白公爵」到「大衛鮑伊」都是他所創造的藝術品。一生如華麗但危險的行動藝術，解鎖了世人的盲點，作品也不斷在「自我革命」。此書關乎他人生與創作的轉捩點，更關乎人類流行史。他與其音樂如在「星空」回望地球，是個體的寂寞，也是對迷失群體的呼喚。——馬欣（作家） 大衛．鮑伊是通往外星世界的指路人，是讓所有怪胎感到不孤單的英雄，不斷自我創造的神祕之獸，是二十世紀到我們這時代流行文化最具顛覆秀的創造者。——
張鐵志（搖滾作家，著有《未來還沒被書寫：搖滾樂及其所創造的》） 我「見過」大衛．鮑伊兩次。一次是倫敦之行，來到了《齊格星塵》專輯封面的拍攝之地，站在Ward's Heddon Street studio外，見到那位starman站在遙遠的天際。一次是東京行，由V&A策展的《David Bowie Is》，見到湯姆少校（Major Tom）漂浮在外太空，臉龐掛上閃電符號的鮑伊，呼喊著～～呼喊著。這是第三次，我又「見過」大衛鮑伊了，在讀完本書之後，見證那神奇的藝術家。——梁浩軒（策展人） 一如鮑伊在專輯裡唱著的：「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」《低》是他生涯最重要的一次
過場，也是那趟柏林旅程的負片——只有出發和到達，沒有途中。再沒有誰能和鮑伊一樣，用一張如此美麗的專輯，創造出如此陰鬱的內在宇宙，就像巔峰過後的感覺，一切都在倒退，一切都在下沉。——陳德政（作家） 透過本書，我們能從中看到大衛．鮑伊在自律／自毀之中的擺盪，在創作上的有所為與有所不為，以及那種在飽受壓力（包括離婚官司、精神狀態不穩定等等）的掙扎之下，冷冽疏離又內省低調的電子聲響背後的炙熱靈魂。——楊久穎（譯者、文字工作者） 有那麼多個大衛．·鮑伊，以至於他被稱爲「搖滾變色龍」，事實上角色分裂是西方詩歌傳統，分身有助於左右手互博、然後認識自己。他如此演繹的那一個我行我素的「大衛．鮑伊」，
鼓勵了多少感覺與所謂主流社會格格不入的人去成爲自己，音樂和美學趣味、性傾向、生活價值觀等等都不應成爲被他人否定或自我否定的理由，他只是在做大衛．鮑伊，無意間卻成爲了一把傘。——廖偉棠（詩人、評論人） 佳評如潮 資深搖滾樂迷絕非專輯封面封底說明文字就能滿足，這套書正是及時雨。——《滾石雜誌》 這套書是為了那些瘋狂的收藏者而出版：他們欣賞那些獨特的設計及創意，還有任何讓你的房間看起來很酷的酷東西。我們愛死這套書了。——Vice雜誌 才華洋溢，每本都是真愛。——NME雜誌 想把某張專輯做到無所不知嗎？來試試這套書。——Pitchfork雜誌 大衛．鮑伊的專輯《低》
發行於1977年，可謂是這位歌手／演員／音樂家／偶像的靈思巔峰，但這張唱片仍然無法引起應有的注意。雨果．威爾肯這本書可望結束這種長期被忽視的狀況……本書將吸引鮑伊的歌迷，以及那些尋找一位著名藝術家的失落珍寶、對音樂好奇的人。對於那些永無止境辯論著究竟是誰影響誰的搖滾歷史學家，或是那些僅是想知道歌曲背後的故事的人來說，本書都極具吸引力。崇拜者將急於重新發現被遺忘的最愛……引人入勝又充滿魅力的分析。《低》堪稱是鮑伊的創作巔峰，而雨果．威爾肯的書，將成為深入了解這張專輯、極具價值的良伴。——強力塑膠出版社（Drastic Plastic Press） 讀者盛讚 《低》是大衛．鮑伊發行專輯中
，我最喜歡的一張。關於這位善變音樂家發展的特定重要時期，威爾肯這本著作雖然內容並不厚重，但比許多（實際上是所有）重量大書更具衝擊力。這本書充滿了關於鮑伊在「瘦白公爵」時期陷入毒癮的訊息，以及他在柏林奇蹟般地康復和重新定義自我的詳細描述。文筆豐富又不致過度放縱。高度推薦。——讀者喬伊．赫希 我等這本書很久了，沒有失望。書寫鮑伊的相關作品，始終是一項艱鉅任務。作者真的為這本書費盡心思，從文學因緣的引用起源、大量的採訪資料爬梳等，構成了這本非凡的傑作。——讀者約茲 《低》是鮑伊最好且最獨特的專輯之一。在本書中，作者詳細介紹了專輯的錄音細節，並探討每一首歌曲的故事。他還探索了專輯的
前期準備工作，從鮑伊的上一張專輯開始，甚至也介紹到了鮑伊與伊吉．帕普合作的唱片。在有限的頁數裡充滿了豐沛的資訊，文筆卻清晰易懂。強烈推薦。——讀者邁克．阿沃利奧 這可能是我讀過的對鮑伊作品最好、最詳細的分析，我懇請作者考慮繼續書寫柏林三部曲的另外兩張專輯。——讀者巴克利 這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式。從鮑伊在職業生涯中的背景開始，詳細描述了早期的創作過程，記錄鮑伊如何與伊吉．帕普合作並激盪火花，以及前期的創意工作伙伴，製作人的加入，直到前往柏林完成混音。作者並沒有對歌曲進行過多的樂理描述，也絕不訴諸任何枯燥如「在歌曲的2分37秒有一
段合唱，掩蓋了節奏的音調」這類型的文本——很多這類書常見的內容。相反的，作者專注於藝術家創作歌曲時的生活，以及如何影響和塑造這個過程。他描述了具有創造性的決策過程及概念性想法，整個過程中對周圍的氣氛亦進行大量描述。你會感覺自己彷彿就在現場。對於喜歡這張專輯的人來說，這是一次非常愉快的體驗。——讀者杜安 我對這個類型的書有些期望：對專輯製作方式的描述要詳細卻不過度瑣碎；對音樂本身的分析詳盡卻不過分；彷彿像在閱讀藝術家的傳記，至少要讓人足以了解專輯的出發源頭。這本書應有盡有。整本書只談一張專輯，很難從頭到尾都引人入勝，但這本書卻成功做到了。亮點包括：對鮑伊在製作這張專輯時，精神狀態的準確描
述（這個描述很大程度上解釋了專輯的獨特情緒）。書中也解釋了專輯的影響力何在，甚至是一一逐曲目的逐軌分析：而且毫不冗長也不會淪於無趣（當然，除了忠實粉絲外，或許任何人都沒有太大興趣）。這是對一張精彩專輯的全書分析。如果你是鮑伊的鐵粉，或許很多片段讀來讓你感到熟悉；如果你喜歡這張專輯卻對幕後花絮及歷史一無所知，那麼這是必讀之書。——讀者威廉．康比
武士的女兒：少女們的明治維新之旅
為了解決頭髮兩側剃掉 的問題，作者Janice P. Nimura 這樣論述：
《紐約時報》年度選書、明治維新150週年必讀精采故事透過歷史與傳記的迷人編織，作者講述一個島國面對現代化勢不可擋浪潮的生動故事⋯⋯關於日本女性教育和解放的啟蒙，獨特而優雅。──Kirkus Reviews 作者寫出一部精緻細膩的集體傳記⋯⋯傳記愛好者、對美國鍍金時代或明治末期日本感興趣的讀者，以及《藝伎回憶錄》的書迷，都會愛不釋卷。──Library Journal作者細心地串起通訊信件與檔案文章，在這部關於內戰後三位武士之女被送到美國的傑出傳記中，講述巾幗英雄的真實故事。──Publishers Weekly《武士的女兒》讀起來有如真實故事的小說：三名女孩在命運的捉弄下失了根，成為連結優雅舊
日本和機會國度美國的橋梁。作者以電影的筆觸呈現歷史，生動難忘地再現一段被遺忘的故事。──Arthur Golden《藝伎回憶錄》作者明治政府努力學習西洋文明的同時，決定派掌理家庭教育大權的女性出國留學。三位血統純正的武士後代，因此成為日本第一批出國接受教育的女孩。這是一個明治維新時代女性，如何在困苦的留學生活中、同時兼顧工作、友情與愛情中的成長故事。也詳述他們如何成為日本第一位獲得大學學位、建立女子學校，甚至成為兼顧教學工作的職業婦女先驅。明治維新不只是國家改革運動，也是家庭、性別地位更新的關鍵時刻武士家族所給與的訓練，是否能讓女孩們面對未來的一切挑戰？一八七一年，五名女孩被日本政府送到美國。
她們的任務是學習西方之道，歸國後幫助培育開明先進的新一代，領導日本走向富強。五位女孩中，最終只有三名留在美國。生於內戰時代傳統武士家庭的山川捨松、永井繁和津田梅，離開家鄉時，分別是十一歲、十歲和六歲，她們以典型美國女學生的身分度過了十年成長歲月。自抵達舊金山起，這些女孩的旅程和傳統裝扮便受到媒體報導與關注，成了美國境內的某種名人。美國人畢竟是第一次看到日本女性，在此之前，日本女性連在自己的社會中都不輕易拋頭露面。在政府的安排下，她們各自被分派給一個美國家庭，學習英文和西方文化。三人性格各不相同，但學業表現都相當優異，幾乎是徹底融入美國社會。十年來，分住各地的女孩們不僅保持緊密聯繫，而且贏得許多
美國友人的喜愛。學成歸國，故鄉日本對她們而言已是全然陌生的國度，和十年前她們懵懂踏上的美國無異。不僅語言、文化需要重新適應，而且日本在她們留學期間拋棄了明治維新初期的徹底西化路線，轉而主張維護日本傳統，使她們貢獻所學的理想與作為顯得格格不入也格外艱辛。然而，這三個女孩不曾忘記國家的栽培，儘管有志難伸，仍意志堅定地為日本的女性教育注入活力與改革。【永井繁】繁拿到音樂文憑後第一個回國，捨松和梅都申請延長留學一年，以便完成大學與高中學位。三人當中，繁的歸國生活最為順遂，除了拜結婚所賜，她的專業領域也是一大助力。雖然剛回國日語還不流暢，但身為音樂老師的她並不需要良好日文能力。很快地，她便謀到官方職位，
為日本國家課程引介西方音樂的元素，後來又擔任鋼琴老師，成為全日本收入最高的女性【山川捨松】捨松以日本第一位女性大學畢業生的身分回國後，接受陸軍大臣大山巖的求婚。大山雖然既有地位又富有，但是對捨松而言，這樁婚姻不只是牽涉到金錢或是影響力，這也是一個能往下扎根的機會。捨松一直希望能為日本的教育盡一分心力，雖然最後捨松沒有建立學校，也沒有加入「單身貴族」的行列。她隱身於名門望族宅邸內，以政治家妻子的身分，為日本女性典範努力。【津田梅】在兩位摯友相繼結婚後，小梅接受曾在前往美國的船上相遇的伊藤博文之邀，成為他們家的家庭教師，進而成為皇后開辦華族女學校的英文教師。這讓當時單身的她，不再受限於社會異樣的眼
光，能更心無旁騖的向教育家之路邁進。最後，她甚至辭去官方教師職務，成立了女子英學塾，深耕基礎教育。時至今日，若提到日本第一位女性教育家，非津田梅莫屬。本書根據大量日本與美國的檔案寫成，包括女孩們和美國寄宿家庭及友人之間數十年的書信往返，故事流暢有如小說，呈現十九世紀二十世紀之交，日本與西方文化交流的衝擊與適應，更是日本女性走向現代化的歷史濫觴。 作者簡介Janice P. Nimura哥倫比亞大學東亞研究碩士。書評家、獨立學者，和先生住在紐約，育有二子，是日本家族的美國媳婦。《武士的女兒》是她第一本著作。譯者簡介鄭佩嵐國立師範大學翻譯研究所畢業。譯有《灌溉，總是在深夜》、《理性選民的神話》（
合譯），以及各類型文章。賜教信箱：[email protected] 作者的話序章第一部第一章 武士的女兒 第二章 龍年之戰第三章 酵母的力量 第四章 使節團遠征 第二部第五章 有趣的陌生人第六章 尋找寄宿家庭第七章 在美國長大第八章 瓦薩學院第九章 返「鄉」之路第三部第十章 兩場婚禮 第十一章 獨自前行 第十二章 艾麗絲來訪東京第十三章 前進與後退 第十四章 女子英學塾第十五章 尾聲 謝詞參考書目注釋參考書目圖片出處 第五章 有趣的陌生人 太陽已經升起了好幾個小時了，但是當美國號沉穩而緩慢的駛進金門大橋時，薄霧仍縈繞著舊金山港。這天
是一八七二年一月十五日。當他們行經阿爾卡特拉斯島（Fort Alcatraz）時，禮炮響了起來──共有十三發，象徵著當時美國的十三個州。在頭等艙裡，幾位日本使節正在數著禮炮的數目。對於禮炮僅止於十三響，他們感到有些失望。「美國是個民主國家，因此在這些禮儀上也傾向使用簡單的方式。」書記官久米邦武用帶著哲學的口吻記述道。 每一支桅杆上都掛著國旗，星條旗和太陽旗一齊飄揚在船上的煙囪間。在船靠岸之後，一群人開始聚集到上層甲板，以兩個男人為首。其中一個人蓄著黑色鬍子、穿著大衣，頭上戴著波斯羔羊皮製的阿斯特拉罕帽，他正熱切地望著自己的家鄉港口。他就是美國大使查爾斯．迪隆，當時已經在日本待了兩年。身為土生
土長的紐約客，他在十七歲時前往加利福尼亞州追逐淘金夢。後來又接受了一些法律上的訓練，並轉往政治界發展。事實證明，比起理想主義者，他更是名機會主義者。在一八六九年，他接受了駐日本大使的職位，並開始了多采多姿的外交生涯。而他天生的魅力，也使他在這個領域如魚得水。 然而，真正吸引碼頭上眾人眼光的是另一個男人。他直挺的站在甲板上，身穿深藍色的刺繡絲綢綁帶長袍，身形瘦削、表情嚴肅，腰上還掛著兩支長短不一的劍。他兩側的頭髮已經剃掉了，但是頭頂仍保有髮髻，上面覆蓋著塗漆的方形頭飾（看起來與其說是帽子，更像是個盒子），帶子緊繫在下巴處。黑色的濃眉、直挺的鷹勾鼻以及微微往下的嘴角，沉重眼皮下的雙眼正掃視著下面
的人群。這個予人深刻印象的男人正是岩倉具視，是當時日本的右大臣，也是此次使節團的特命全權大使。他曾任明治天皇父親的朝臣，且是幫助明治天皇恢復地位的重要人物。因此，他可說是位見證了日本的過去與未來的人。 不過，站在他身後的其他日本人，不但比較起來氣勢顯弱，還「穿著有史以來剪裁最奇怪的英國成衣」，某位記者這樣寫道。當船隻穩妥的停靠在碼頭之後，一群衣著合身的當地貴族上到甲板去歡迎這群外國貴客，但當他們笑容親切的伸出手時，換來的卻是對方僵硬的鞠躬禮。