漫畫人 很 慢的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列推薦必買和特價產品懶人包

東方慢車謀殺案

為了解決漫畫人 很 慢的問題，作者藍霄 這樣論述：

臺灣近代推理催生者藍霄，系列偵探秦博士最初案件 本格邏輯 X 社會寫實的青春校園推理 《推理》雜誌作品首度集結，收錄2022全新創作 臺日推理評論家、作家一致推崇   　　秦博士的身材瘦瘦高高的，裝扮像極了手塚治虫筆下的漫畫人物「怪醫秦博士」：黑色的大衣、散亂的頭髮、蒼白瘦削的臉孔，頗令人注目。秦博士當然姓秦，有很多人猜測他會這樣穿著，八成是得自那套翻譯漫畫的靈感吧，醫學院怪人奇傑雖屢見不鮮，像他這一型的倒是第一次看見。他和五個室友一起過著課業繁重的醫學院生活，該體驗的活動也一樣都沒錯過。與別的醫學生不同的是，他們身邊竟三番兩次遇到死亡事件，這一切謎團皆靠著秦博士縝密的分析思考迎刃而解。

  　　他第一次參與的案件，就從學校的迎新舞會揭開序幕……   　　本書集結了藍霄早期刊登於《推理》雜誌的五篇舊作〈迎新舞會殺人事件〉、〈高四生之死〉、〈考試卷〉、〈自殺的屍體〉、〈東方慢車謀殺案〉，及一篇最新創作〈血濃於水〉。藍霄筆下的秦博士，是台灣推理小說中極具特色的偵探之一。此次藍霄作品集的重新整理，「讀者恍若與小說中人共同歷經從『秦博士』到『秦醫師』的時光。它不僅圓滿了首篇的後續，更展露出藍霄儘管停筆多年，卻更顯深邃的寫作功力。」   各界好評   　　批踢踢推理版版主 coccus 　　惡之根Podcast節目主持人 Troy 　　翻譯家 稻村文吾 　　推理評論家 路那 　　推理作家

薛西斯 　　台灣推理作家協會理事、科普作家 張東君 　　中興大學台灣文學與跨國文化所所長 陳國偉 　　資深推理迷、木馬文化社長 陳蕙慧 　　日本推理評論家 玉田誠 　　 　　有些經典值得回味，更驚喜的是在多年後還能看見人物的成長蛻變。──coccus （批踢踢推理版版主）   　　睽違近二十年，藍霄終於又推出新作品，大家喜愛的秦博士回來啦！這本書集結了藍霄先前發表的短篇舊作以及近期的新作品，閱讀舊作時，讓人回憶起學生時期的點點滴滴。但更令人驚喜的是新作，當我們看到褪去青澀模樣的秦博士，依舊使用他縝密的頭腦以及敏銳的觀察力再度破解謎團時，讓人不禁期待，這個口才更為流利、待人處事更加圓融的偵探，

究竟會帶領讀者到何方，迎向哪些更困難的挑戰呢？讓我們拭目以待。──Troy（惡之根Podcast節目主持人）   　　原本停滯的時間動了起來。青年藍霄的作品中有著青春的明亮與清新，蘊藏不顧一切的熱情。而醫生藍霄作品中的悔恨、無奈及救贖，也是這位作家難能可貴的特色。──稻村文吾（翻譯家）   　　所謂的經典，便是在時間流逝後，仍能保有其魅力。《東方慢車謀殺案》無疑便是這樣的一本合集。本作中收錄的作品，除新作外，均為一九九○至一九九六年發表於《推理》雜誌的舊作。儘管距今已將近三十年，但讀來卻並不覺得過時。時光反倒為故事增添了一股懷舊的魅力。新作〈血濃於水〉的加入，更是畫龍點睛：一霎眼間，讀者恍若與

小說中人共同歷經從「秦博士」到「秦醫師」的時光。它不僅輕巧地圓滿了首篇的後續，更展露出藍霄儘管停筆多年，卻更顯深邃的寫作功力。讀完本作後，只想大力敲碗──何時能拜讀「秦醫師探案」呢？──路那（推理評論家）   　　台灣推理史上重要一筆。早年舊作可一窺台灣早期推理作品的風格，充滿本格趣味，並混合濃厚的台灣時代風情。而今年加筆的最新短篇，更可同時見證作家、偵探與台灣三十多年來的變化，別有一番意趣。──薛西斯（推理作家）   　　好青澀的歲月、好懷念的時代、好有趣的作品。藍霄讓我們知道好的故事，並不會因為時光的流逝就減少閱讀的樂趣。何況還多了一篇老朋友在新時代的推理。當然一定要支持啊！──張東君（台

灣推理作家協會理事、科普作家）   　　藍霄的秦博士系列可說是回應了八、九○年代以來台灣推理小說在地化的重要軌跡，將本格推理追求的謎團與解謎，與社會派重視的寫實與地方感，成功地交匯與鎔鑄，並創造出台灣推理小說史上獨樹一格的偵探典型與角色群相。──陳國偉（中興大學台灣文學與跨國文化所所長）

漫畫人 很 慢進入發燒排行的影片

同人漫畫於著作權法下之定義與定位──以原作與同人作品間之交互影響為主

為了解決漫畫人 很 慢的問題，作者劉瑋真 這樣論述：

隨著科技進步，休閒娛樂的種類在近年愈加多變，人們對於創作的熱情也跟著水漲船高，智慧財產權法的保護同時給了社會進步與創新的嶄新機會。近年來，日本動漫產業興起，日本漫畫的成功透過全球化的腳步，慢慢蠶食與融合著其他國家的動漫文化，在吸取經驗的同時改進自己，同人文化的出現，也興起一股新的潮流，同時帶動動漫產業的產值。然而，同人漫畫這樣的創作形式實則建立在別人的原創作品之上，同人誌在法律上的地位長年亦處於灰色地帶，多年下來也有一些同人創作者因原作採取法律手段而受到懲罰，這些問題的出現，表示同人創作確實存在一些負面影響。至於在著作權法上究竟有哪些問題？以下將分成兩個部分做介紹：一為「故事」，二為「故事角

色」，兩者各代表著同人創作者對於同人創作所追求的兩種形式。「故事」中的問題較為傳統，以下分成著作人格權、著作財產權與合理使用三個部分做敘述；至於「故事角色」的部分則是透過比較我國、美國與日本三處對故事角色的判斷標準為主，從學說、實務中之見解，結合實際案例，最後合併現今很常見的「角色商品化權」之問題，簡單探討現在商品化如此興盛的狀況下，在著作權法下可能會生之問題。再者，便是本論文所觀察到的一個有趣的現象：許多粉絲可能會因為先接觸到了同人作品、因為被其中的角色或故事吸引，爾後回過頭去閱讀原作。這種現象究竟對原作來說是好是壞？同人創作的興盛對於原作來說，會產生一個值得肯定的正面效果，抑或是無法容忍的

侵害？由於這些問題沒有實際的理論支持，故而透過時尚產業中已有的「仿冒的悖論」作為切入點，輔以自行設計之問卷調查，來驗證本論文作者所觀察到之現象是正確或是謬誤。隨後將動漫產業與時尚產業相互比較，找尋是否可以參考借鑑之處，並提出自己的論點與看法。同人產業的發達與動漫產業內裡無法脫開關係，從現在的狀況來看，兩者間相互拉扯、相互影響的狀況層出不窮，我們應該用完善的法律來保護創作的同時，維持住同人創作與原作兩者間良好的影響，使得兩者皆能永續經營、持續發展。

報導者事件簿001：留學黑工

為了解決漫畫人 很 慢的問題，作者報導者,李雪莉,楊智強,何柏均,嚴文廷,柳廣成,洪琴宣,楊子磊 這樣論述：

　　耗時整整8個月，《報導者》深入調查「綁債．黑工．留學陷阱：失控的高教技職國際招生」議題，調查報導團隊跟著外籍生走進校園，卻發現他們課後去處是CNC車床工廠、隱形眼鏡廠、腳踏車零件廠、食品加工廠⋯⋯《報導者》目睹了一個個抱著希望來台的留學生，是如何成為陷入債務漩渦的黑工。   　　調查報導團隊一一揭開被消失的真相。短視又失序的國際招生發生在哪類學校？過程的錯誤是如何開始的？掮客／仲介又扮演了什麼角色？理應照顧留學生的大學怎麼變成討債主？輸出高等教育的同時，怎麼確保質量並重？政府該如何改善制度，避免外籍生陷入綁債、黑工、留學陷阱？   　　選在5月3日「世界新聞自由日」

（World Press Freedom Day），《報導者》再推出全新系列《報導者事件簿》，完整收錄這個牽涉教育、外交、勞動、經濟等面向的跨領域議題，以報導漫畫轉譯真實事件，以深度調查探討背後的結構性原因，更多元解讀新聞。   　　──編輯室報告── 　　關於《報導者事件簿》，我們的想像與期待 　　選在2022年5月3日世界新聞自由日，《報導者》推出《報導者事件簿》系列，收錄報導漫畫與深度調查專題。為什麼選擇以報導漫畫作為敲門磚？為什麼關注留學黑工的議題？《報導者》總編輯李雪莉以專文娓娓道來。   　　──報導漫畫 Graphic Journalism── 　　困在隧道的

青春：在台烏干達學生的血淚故事 　　漫畫家柳廣成與《報導者》團隊合作，經閱讀大量訪談資料、反覆討論、拆解新聞事件後，以漫畫再現那些難以重現的黑工現場。所有內容皆取材改編自真人真事。   　　──深度調查 In-Depth Investigation── 　　綁債．黑工．留學陷阱——失控的高教技職國際招生 　　耗時整整8個月，《報導者》深入採訪牽涉教育、外交、勞動、經濟等面向的「留學黑工」跨領域議題，在「深度調查」篇章裡，收錄完整文字報導與新聞攝影，記錄下台灣技職與高教政策下的重要事件。   　　──新聞幕後 Story Behind the Story── 　　做調查

報導，沒寫出來的永遠比寫出的還多。 　　在這個篇章裡，調查報導團隊以問答的方式談談那些沒有在報導中呈現的感受和「看見」。漫畫家柳廣成也寫下自己面對這篇「創作以來難度最高的」報導漫畫時的心境。以及，還有新聞主角、烏干達學生們的親筆來信。   本書特色   　　★ 獨立媒體《報導者》X漫畫家柳廣成 　　★ 深度調查＋報導漫畫＋新聞攝影 　　★ In-Depth Investigation：揭開那些被消失的真相 　　★ Graphic Journalism：台灣媒體嘗試「報導漫畫」精彩力作   各界推薦   　　方念萱（政治大學新聞系副教授） 　　阮光

民（漫畫家） 　　孫友聯（台灣勞工陣線秘書長） 　　紙本分格（漫畫推廣與評論FB專頁） 　　張志祺（YouTube頻道「志祺七七」主持人、簡訊設計共同創辦人） 　　張季雅（漫畫家） 　　敏迪（Podcast頻道「敏迪選讀」主持人、國際新聞界的九天玄女） 　　黃珮珊（慢工文化總編輯） 　　葉丙成（台大教授） 　　詹怡宜 　　蔡淇華（作家、台中惠文高中老師） 　　蔡詩萍（作家、Hit Fm台北之音台長） 　　鄭心媚（金鐘編劇、資深記者） 　　鄭麗君（青平台基金會董事長、前文化部長） 　　藍祖蔚（國家電影及視聽文化中心董事長、資深影評人） 　　

顧玉玲（作家、社運工作者） 　　（以上推薦人依姓氏筆劃排序）   　　我第一回在網路上讀到漫畫家柳廣成設計的「困在隧道的青春：在台烏干達學生的血淚故事」漫畫報導時，那隻微張、下探的手掌、在真空中不住翻轉滑落的書本（封皮上有著The Book of Hope的字樣）在我腦中轟轟作響，整晚不休。 　　《報導者事件簿001：留學黑工》是一群以圖以文以攝影以報導漫畫（graphic journalism）形式還原真相的新聞工作者的嘗試。有聲音，如驚雷；《報導者》以圖將聲音還給失聲的人。────方念萱（政治大學新聞系副教授）   　　有一天，所有的事件都會成為故事。 　　而當

下的我們必須正視這些真實。────阮光民（漫畫家）   　　想成為一個更好的人，必須具備接受缺失、誠實改正的能力。《報導者》和《報導者事件簿》的存在，可以幫助我們成為更好的人。────張季雅（漫畫家）   　　真的好久沒看完那麼長的一篇報導！《報導者》的質素當然不容置疑，但有時候對我這種喜歡看圖多於看字的人，柳廣成的漫畫的確像一個沒有門檻的入口，一頁頁翻著，很快地了解了事情的大概，還有當事學生的困境和感受。隨後看文字報導，追蹤源頭、深入剖析，還有報導公開後的後續，都是一口氣看完！────紙本分格（漫畫推廣與評論FB專頁）   　　「強迫勞動」這個看似晦澀難懂的概念，除非

親身經歷，否則常讓人誤以為只是發生在他國的悲慘勞動處境。《報導者事件簿001：留學黑工》，透過扎實的深入文字報導，以及讓故事畫面躍然紙上的漫畫敘事，不僅讓讀者更瞭解烏干達學工事件的全貌，同時也提供社會一個清晰脈絡，深究這個問題背後的複雜結構。無疑，從ILO的各項指標，這就是一件強迫勞動事件，這本書提醒著我們，別再漠視這個問題的真實存在。────孫友聯（台灣勞工陣線秘書長）   　　講到深度報導，你的腦海是否浮出了一大堆的咬文嚼字，還有各種距離感的專業用語，讓人看了三行就想切換視窗呢？報導漫畫為深度報導找到了新的切入點，情境的鋪陳，讓人更能同理當事人的困境，也讓深度報導能夠進到大眾的眼簾

。非常推薦！────張志祺（YouTube頻道「志祺七七」主持人、簡訊設計共同創辦人）   　　當時在臉書上看到這份〈困在隧道的青春〉漫畫，我簡直不敢相信自己的眼睛。或許是我太過相信人性，每當在台灣街頭看見異國面孔，我總會自豪我們是個多元包容的社會，廣納各國職人學子。然而一切美好幻影在《報導者》這套報導後破滅。破滅是必要的，是一個多元社會掃除弊病的必經之路。《報導者》的存在宛如抗體，且這個抗體是自發的，不是因著什麼利益而生。很高興看見《報導者》再次幫我們揭露隱疾，接下來關於治癒和根除，就是我們的事了。────敏迪（Podcast頻道「敏迪選讀」主持人、國際新聞界的九天玄女）  

　　留學黑工的問題幾年前在我的東南亞朋友圈中傳了一輪，沒有突破同溫層、事情也沒有被解決。《報導者》今年以重磅的專題報導、深度挖掘內幕，並且以其中一位烏干達籍當事人的主觀敘事做成漫畫，同步推出。當天，我的出版圈、藝術圈、東南亞圈、甚至其它領域的朋友大量地轉傳了這篇漫畫，輿論力量立刻促成修法討論。關注議題需要的是一個入口，好的敘事可以是吸流量、吸金的工具，也可以是改變社會的工具。不斷嘗試新載體的《報導者》，值得你的閱讀讓它走下去────黃珮珊（慢工文化總編輯）   　　很驚艷《報導者》以這種嶄新的方式傳遞新聞報導。透過圖像化、漫畫的形式，讓讀者更能進入事件當時的情境，同時也讓慣於圖像思考

的年輕世代，更能引起他們深入了解的興趣。新聞報導，因此而更深入人心、更有力量！────葉丙成（台大教授）   　　我們通常習慣了界線。所以記者們在既定路線中跑新聞、媒體在既定平台模式下呈現報導。很佩服《報導者》記者在聽到一個烏干達學生的故事後，跨越傳統採訪路線，在界線之間的灰色地帶推敲找到故事點出問題、團隊並跨越報導界線設法解決問題，最後，《報導者事件簿》嘗試報導漫畫，再以跨越媒體界線的不同形式說出易懂有感的故事。 　　感謝《報導者》提醒我們跨越界線的可貴，反而更能持守追求正義的媒體本質。────詹怡宜（記者、資深主播、節目主持人）   　　這是一本讓人心痛的書。 　　

出版這本書需要勇氣，更需要智慧。 　　打開門窗，把陽光帶進黑暗的角落，相信是很多人選擇媒體工作的初衷，卻未必有機會在採訪中驗證自己的膽識與謀略，壓榨、剝削外籍學生的黑心事件以前只是電影中的素材，而且是30-40前的老舊議題，很難相信會在21世紀的台灣變型重現。《報導者》的血淚調查在柳廣成的畫筆下有如一部驚悚電影，會在你我心中留下一道刀疤，時時刻刻提醒你我 : 千萬不要變成那種我們嫌憎鄙視的人。────藍祖蔚（ 國家電影及視聽文化中心董事長、資深影評人）   　　一直以來，《報導者》在堅持深度調查的同時，也不忘開拓更寬廣的傳播介面，既擅用新科技帶來的生產工具變革，也不放棄向文學、繪畫

借火，以出色的說故事能耐再現真實人生。《報導者事件簿001》不僅收錄「留學黑工」的文字、影像、數據分析等完整調查，兼及對後續發展的追蹤報導，還增加了報導漫畫的全新嘗試，並留下記者們及漫畫家的後台心聲，拉近新聞事件與讀者的距離，兼具延展性與開放性，十分動人。────顧玉玲（作家、社運工作者）   　　在圖書館任職二十餘年，發覺漫畫永遠是借閱率最高的書籍。成人或青少年，都能用愉悅的心情，以較短的時間，在圖像中，吸收體育、歷史、甚至科學的知識。 　　漫畫的力量，真的比文字更直接。在青少年不看新聞的年代，欣見《報導者》再創新猷，推出《報導者事件簿》，將2021年4月《報導者》揭露烏干達學生

在台的《綁債．黑工．留學陷阱》新聞事件，以漫畫的形式呈現。 　　圖像直指人心，帶我們跟著外籍生，走進出賣他們的教室， CNC車床工廠、隱形眼鏡廠。目睹他們一個個被台灣人出賣、挨餓、受傷、累倒。當下真的不敢再說，台灣最美麗的風景，是人。 　　是《報導者》的記者魂救了這批國際學生；是《報導者》勇於創新，將新聞事件推入漫畫年代。敬邀朋友們一起翻開《報導者事件簿》，一起「看」進問題，爾後試著修正，我們人性裡，正歪斜的線條。────蔡淇華（作家、台中惠文高中老師）

返式歷程

為了解決漫畫人 很 慢的問題，作者許唐瑋 這樣論述：

第一章 序論第一節 研究動機不知不覺也從創作中找尋到一些有趣的變化，雖也不是非常特別的事，但是現在卻要回到源頭來尋找一個開始時的發想，覺得相當有趣，不過也相當困擾，畢竟自認為很順暢的一直延伸往下蔓延的想法，對一開始那模糊的起點，現在要加以定位，而且還得反覆觀察現在與曾經的那模糊的起源。這之間像是穿梭在各個次元空間般，越過好幾段時光重疊，而跳躍在不規則形的世界中，材質被分解又再重組，並也重新形塑一個新的容貌，但現在是回頭看看的時候，轉頭一看時，這不是直線發展的空間，要如何做串聯，而且還得算出曾經如何跳躍，曾經做的穿梭如何計算。長期以來，我把自己的想像當作是一種具有時間性歷程的經驗，雖然在現

實中我可能一點都沒有動，但在思緒中可能已來來回回的自我完成了幾趟旅程。再此所謂的「旅程」的意思，並不是一種詩意的形容方式，而指的是如作品中畫面內容物的距離感前進後退的經驗，而丈量這相當抽象的距離可能也正顯現出，在視覺上對應到其它經驗的延伸，對於抽象的未知似乎硬是擠進了可以計算的數據，把在思緒中這不確定的曖昧放在實驗桌上進行解剖，原本希望像科學般的呈現出利落的見解與像是完整數據般的資料，不過筆者的能力不足，對這抽象的距離感切了又切，其實也真的未解剖出什麼可用的數據資料，但在這過程中，卻是有著某些線索浮現出來，這反覆的演練讓線索越來越清楚了 。第二節 研究目的 在此提出的方向，因為筆者在進行

創作中，似乎不是開始就使用很明確的方法進行，而是在自行一邊創作與一邊觀察自己的作品中，從中發現些線索有著需要延續的描述與視覺如何表達的問題，雖沒有相當明確的證據，不過在進行幾件作品後發現，在這些虛構的視覺圖像空間中，有幾個韻律的規則在裡頭，筆者試圖想分析或更接近這些規則，有可能發現這些規則說不定就是思考上的盲點，或也有可能的這些即是作品上的重點，希望藉由這觀察的機會，將幾個系列的作品做一些統整。 在創作中常常覺得自己與作品之間，好像一直有著相互拉扯的感覺，有時似乎在想法上突然有明確的一瞬間，或在做作品時突然有種非常貼近作品的感覺，對於這些空間感的描述，突然有很清楚的前後關係，包括連完成的

作品它應該要有的位置與其他空間如何對位都相當清楚，但有時卻完全的模糊，這模糊的程度，可能是完全混淆的空間關係，像是迷路在宇宙之間。這些想法感受相互影響比較，但這些對於方想與定義的感受，我也希望能使用完整的視覺呈現或用作品追趕著它們，因而慢慢的發想新的想法跟見解，接著延續自己的判斷，讓概念上與媒材上，與畫面上的關聯性出現緊密的接合。在研究的過程中，筆者使用自己作品上的物件接合的方式作為一種可能的空間關係，進而在思考中需隨時注意自己的位置，而這也影響著自己對這種概念邏輯的發想與運用，就像是材料與材料之間並用，必須透過磨合，或展現本身的特殊性，如此，其他材料才有辦法配合並且加入功用，並且在各個角度之

間找尋適合紮根的位置，接著讓畫面檢驗想法，又讓想法檢驗畫面。因為筆者發現針對平面創作而言，所謂的空間觀，與所謂的表達，是具有特別方法的，而且這在筆者尚未實際進入平面創作的操作之前，並沒有感覺到所謂的平面畫面應該要如何閱讀。而後慢慢的發現平面畫面的表達，不管是在畫面前，或在畫面以外的部分，所呈現的表達需透過這媒材特性來決定，因此畫面的呈現，極有可能只適合用此種方式作為進行的開端 。第三節 研究方法 在方法上，筆者先從一些生活中的線索開始，將這些時空關係，或事物節奏感做並置對照，在從這些比較中，發現出它具有可抽離的空間可能，所謂的空間並不是一個真實空間的對照，不過也不是抽象空間的比喻，應是有

介於這之間的可能的位置，筆者希望在此能尋找出可以有如新露出的隙縫般的空間，並仔細的觀察這些小空間。接下來在從這些經過分析後的空間找出可能延生的方向來連結，在此所說的方向並不是具像目標，或許也有些微程度的猜測與假設，這方向應是指有關聯的場域，但筆者覺得使用此分析方法，或許能將作品的方向與發展變的更明確，就像是一種科學實驗的方法般，將有任何可能性的條件都仔細追朔。 [1]伯納德(Claude Bernard)也在他的書裡指出過:[科學家通常很難以透視現象內部真實的機制，作為研究者的任務，首先必須要指出現象的存在，以及分析萬事萬物改變的時候，如何地運作及改變，科學家沒辦法指出這個基本現象產生的終極原

因。]因此伯納德所指出來，科學家的目的，是相當謙遜，是相當有限。當然，哲學家想要知道的事遠超於此，可是縱使只有這一種目的，實際上也是一大挑戰，我們一旦知道了現象發生的各種條件，那我們就可以人為地產生或消滅這個現象。 研究科學的第一步―給年輕探索者的建議 p.40,41在科學上以一種相當理性的思考解決著各種事物之間的相互關係，但在創作上，筆者認為有相當程度的雷同，當一塊畫布出現時,，早已有明確的內容，但是如要將創作成為一種與創作者思緒結合時，似乎有些更重要的事在創作開始之前，就已在腦內或想法上進行抗衡，但假若這只是空談並不切實際，所得的結果並也不能檢驗，這時，需有必要真實的在作品

中演練，並在製作的流程中發現可能延伸的任何聯想。舉例來說，當顏料經疊合後，因為它的顏色產生的前後距離感，或許在四個不同的顏色上應會產生相當不一樣的前後關係，而當這四個已被分類的前後狀態再經過位移後，或許視覺上在前的物件事實上在其他物件之後，但因為打破了前後距離感的關係，使得畫面呈現在一個較多層次但依舊容納在平面的狀態下，此時如有機會將這多層次的空間延伸成為一個有場景深度，有較精確距離感的空間時。當顏色上的變異與空間交錯出現時，我們就可以掌握所謂的空間感，並不是一種空泛的說法，並不是抽象而具有氛圍的場域概念，就皆可成為空間，就算是任何可見與不可見的空間，都應導向可以定義，就像是數學公式般的，在此

我們假設一個現階段的公式，接下來由此公式導入下一段思考，如此，或許可能有機會找出在個人2004~2006年的平面創作上，而非在其他方法中的特殊對空間的定義。第四節 研究內容主要研究的內容，以自己的各系列作品作為主要討論的重點,並以各系列的主題延續作為方向。在《陌生星球集合》(圖42~圖52)這作品當中，筆者對內容物的變化上是有著一部份的組織方法，進而將它們製做成一種造形組合推演，歸類於一個未知的陌生星球的版圖中，以建立某個不知名空間的虛構場域開始，但在敘述這空間時，在各種細節上顯現出線索，呈現出的聯想，希望除了畫面上的物件外，它可繼續將想像的空間向外擴張延伸，假若真有空間場域的觀念在作品裡，

那它應具有將觀者帶往它處的能力。在《驅風霧》系列作品(圖1~圖21)，筆者將虛構的空間尺寸作規劃，在此的呈現並不是表現出空間的尺寸，而是展現了某種類型的空間狀態，讓原本停留在想像中的各場景開始互相之間有穿透、消失、位移，或有像引力一般的拉扯，當這些對空間狀態的假設出現時，空間的特性是較明顯的，並且它也會比較有自我個性的場域語言，此外筆者開始對各種物件的造形進行延伸，對物件之間的組合也加入了微生物之間互動或漂浮的狀態，從這些地方開始，從陌生星球集合上的各個纇生物星體中，把像是圖鑑表的部分拿掉以後，這些纇生物開始活動，並用的相同的語言，展現適合他們的一種活動狀態與空間形象。而這型塑出的空間語言，應

不只是在於畫面表層的狀態，假若，已畫面為呈現的主體，如何敘述在空間中的最遠處與最近處的關係，這或許需透過一系列作品的一起呈現，才有機會往這方向探究，但接下來應慢慢將這語言帶進單件的作品中。在《類星體》(圖22~圖41)的作品中，我將作品呈現的狀態模擬成如觀測天空時的假想，在模擬星體的組織上，延伸出視覺的聯想，就像太空中的類星體[2]，在人類感受不太到的距離感下，它散發光芒，而這光芒的來源，有可能是輻射或能量波。我們透過龐大能量與距離的多重因素下，閱讀到輻射能量波,這種近距離無法意識到的東西，筆者覺得有趣的地方是，那光芒其實是有特殊性的，這種視覺感受是因它的距離位置以及時空關係或是本身的特性，讓

它隱身在這眾多的星球中，而感覺不出與其他星球之間的差異，這對平地上肉眼看天空的人類完全沒有辨識能力，但當望遠鏡仔細的靠近時，不同的視覺感受伴隨呈現。類星體的作品亦然，這如天文狀態般的視覺感，卻因觀者的閱讀，而帶往一抽離於現實與遙想之間的場域。在《返式歷程》(圖53~圖61)中，我以一個天文的狀態開始解釋，凌日現象[3]，它是一個地球、某星球與太陽之間關係的相互影響的代稱，當某星球從地球與太陽之間經過，而我們透過觀看，得到了一個星體與另一個星體之間交錯的證明，但這需透過太陽，才能作為證明的條件，在此我覺得這裡面似乎有些有趣的聯想，地球在此似乎是凌日事件的重點，因為這凌日現象是之於地球才有意義的，

否則星球始終自行的進行公轉自轉，不須為任何人負責，而如想看到這天文現象，是需透過看著太陽，才能從它強烈的光線中發現小黑點的經過，但太陽其實是我們生長的這個銀河系的中心，所以假若我們也已太陽中心點做基準點，其實從太陽的方向我們應當只是看到兩顆星星重疊，而且也因亮度的關係，造成兩個亮點融合成一個亮點。以上的兩種解釋，一個是從暗面往亮面看，一個是從亮面往暗面看，所得的視覺經驗截然不同，空間的順序並無不同，很像是從畫面中往外看跟從外面看進畫面中的關係，希望這有機會可以套用在作品的視覺邏輯上。本論文基本上以這四個系列的串連作為討論的重點，其他的作品再依需要適時輔助