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網美攝影學：捕捉女孩可愛動態瞬間55個專業技巧

為了解決渡邊 美奈代的問題，作者松田忠雄,LUCKMAN,ワタナベタイシ,山本春花,中西祐介 這樣論述：

光是擺拍不夠看 美女要美得活靈活現 做一個能征服靜態和動態感的攝影師吧！ 5位攝影師 X 7位模特 超實用網美進階拍攝技巧 　　｜攝影師｜ 　　松田忠雄／LUCKMAN／ワタナベタイシ／山本春花／中西祐介 　　X 　　｜模特兒｜ 　　高橋春織／岡田香菜／木戸怜緒奈／武内おと／さいとうなり／ひらく／森田紗英 　　★可愛的是女孩，還是你拍出來的女孩？ 　　想拍女孩， 　　想拍可愛的女孩， 　　想把可愛的女孩拍得很可愛—— 　　那麼除了被攝體本身的優勢之外， 　　你還要懂得如何構圖， 　　什麼樣的動作可以增加畫面感， 　　怎麼創造故事情境， 　　動靜都很棒， 　　要讓女孩的可愛， 　　透

過你的鏡頭發揮一百倍效果！ 　　★攝影的三個重點 　　①緩和被攝者的鏡頭意識 　　對於女孩子來說，有相機對著她們，其實並非日常行為，因此總會有些僵硬。使用「動作」這種表現手法，能夠緩和模特兒對於相機存在的感受，因此能夠帶出她們較為自然的表情及動作。 　　②讓畫面產生驚艷 　　照片能夠補捉肉眼無法確認的瞬間動作及表情。以動作當作主題，就能夠拍攝到令人驚豔的瞬間。 　　③讓偶然幫助自己 　　一邊挪動身體一邊攝影，必然會伴隨攝影者及模特兒都意想不到的偶然性。刻意呼喚出那不曾想像到的「奇蹟」，打造看起來非常可愛的瞬間。 　　★拍出網美照的四堂課 　　｜拍攝動作的基礎知識｜ 　　想要拍出可愛的動

態照片，必須要了解的基本知識，為你解析動作的原形： 　　步行（奔跑）、轉動（旋轉）、蹲下、跳躍， 　　以及攝影師的動態或靜態拍攝方式， 　　和不可不學的ISO感光度與對焦， 　　透過不同模式切換拍攝方法， 　　就能逐漸掌握節奏。 　　｜讓模特兒的動作看起來可愛｜ 　　就算是模特也有不知道該做什麼動作的時候， 　　怎麼擺姿勢，才是攝影師想要的？ 　　如何引導模特做出更自然的動作？ 　　受限於場地和服裝嗎？ 　　乍看像失誤的動作反而更可愛喔！ 　　也可以不那麼縝密規劃， 　　順其自然就好。 　　打造獨樹一格的清爽系可愛女孩！ 　　｜以攝影技巧強調出動作｜ 　　利用拍攝的角度、聚焦方式和景深等你

所知道的構圖技巧， 　　去駕馭模特的動作， 　　發揮1+1大於2的效果。 　　也有在陰暗處的閃光燈使用技巧教學， 　　讓畫面更加有故事性。 　　｜讓動作看來可愛的靈感集｜ 　　從攝影技巧再回歸到模特身上， 　　如何和模特互動？ 　　如果沒哏，要怎麼製造效果？ 　　★攝影師愛用機材介紹 　　每位攝影師都有不同的攝影風格， 　　如何選擇適合自己的機材也是一門學問， 　　將幾位攝影老師的愛用的設備排開， 　　連同型號及簡單說明，讓你一目了然。

渡邊 美奈代進入發燒排行的影片

感覺動漫故事：「後現代」的美學與倫理潛能

為了解決渡邊 美奈代的問題，作者賴竑志 這樣論述：

　　近年來，動漫文化在世界各地蓬勃發展，已經成為不容忽視的社會文化現象。然而，過往相關探討多集中在現象上的質化或量化研究；反之，關於動漫文化的社會學意涵，以及其背後的哲學預設，卻仍有許多待解之處。　　一般而言，我們會將動漫文化視為一種後現代的產物。然而對於動漫故事到底體現了什麼後現代的特徵、抑或是為後現代揭示了什麼樣的潛能，則尚未有詳細論述。因此，本研究重建相關的社會學及哲學理論，並通過敘事分析，以數個動漫作品為對象，試圖整體式的把握作品在當代社會座落的位置與意義，主要回答以下問題：在後現代文化中，故事如何可能？作品、作者、讀者三方如何溝通？以及動漫故事究竟揭示了什麼樣的特徵與潛能？　　從受

眾感受、角色人物、故事文本三者切入，本研究旨在證成以下三個論題：首先，反映世界現實的文本／脈絡化擴張，動漫作品的文本是碎裂式的，讀者因此不是去思考文本、而是感受文本；從而，不執著於某個特定世界，反倒是在承認多重時空的可能性的同時，也極端重視此時此刻的感覺。再者，呼應當代人類定義的模糊化，動漫作品中的角色也往往有突顯無機特徵的傾向，進而揭露出人與物之間存在相互吸引的可能。最後，擁護宏除大敘事的衰落趨勢，動漫作者並沒有意圖指導人們應該要做什麼，而毋寧是創造出一個眾人參與的空間，在當中作者與讀者雖去除主體卻仍保有自我。綜合以上，動漫文化所彰顯的，是一種在後現代社會中，人類與無機物、個人與集體可以並存

的可能性。

走訪市民生活美學空間： 跟著建築師逛逛全球創意文化場館

為了解決渡邊 美奈代的問題，作者黃宏輝 這樣論述：

打破刻板想像，好設計賦予場所空間美好價值﹔ 透過建築師之眼，看見日常生活中的設計美學！ 　　◎從博物館、美術館到市集，建築之美就存在於周遭空間，等待你我探尋！ 　　◎建築師眼中的大師作品，從空間到動線上的自然風景﹐具絕對高度與代表性！ 　　傳統建築以多重功能使用而生，機能決定一切，令人們傾向「機能決定一切，形式追隨功能」的建物，所以美術館、博物館為展覽參觀動線布局，圖書館規劃書本陳列和閱讀場所，市場則只要分割攤販位置及設置通道就可以了。但在時代潮流演進之下，舊有建築目的性過度單一化，造成不敷使用及審美觀落後，從而引發建築專業在觀念和實務上的各種改變。 　　想想，歷史悠久的國寶級建築﹐

諸如法國巴黎羅浮宮和英國倫敦大英博物館為何要大肆擴建？因為展覽品變多了嗎？其實是人潮變多了，擠來擠去令看展覽猶如惡夢一場。擴建之後，這兩所博物館出現了超大前廳以舒緩擁擠現象，又可成為交流空間，人與人可以暫時停留與彼此互動。等同虛空間比例提升了，看似無功能卻極富舒暢感的狀態，從容而優雅。 　　再以西班牙巴塞隆納的聖卡特琳娜市場為例﹐它的內部空間舒暢，挑高起伏、富含有機變化的屋頂使市場內部活絡起來，整個氛圍靈動光彩，顛覆一般菜籃族對菜市場的既有印象﹐也比去一般大賣場或高級超市有趣太多了。聖卡特琳娜市場的出現令全世界另眼相看，各地競相效尤，既保留傳統市場的方便性和懷古意義，又以創意打造出新的空間場

所氛圍。 　　《走訪市民生活美學空間：跟著建築師逛逛全球創意文化場館》是作者——黃宏輝建築師實地參訪各地深具特色之文化展演場館和日常生活空間後的全紀錄﹐書中內容分成六部分，分別介紹博物館、美術館、文化中心、劇院、圖書館、市集等遍及全球的創意文化場館或空間，作品涵納多位世界知名建築師的創作：從貝聿銘、安藤忠雄、倫佐．皮亞諾、諾曼．佛斯特、雷姆．庫哈斯、赫爾佐格與德穆隆，到札哈．哈蒂、王澍、伊東豊雄……等。本書像帶領讀者進行了一趟大師建築主題之旅，更進一步談論市民生活場所如何變成「市民生活美學場所」。 　　黃宏輝建築師致力於分享人人皆能親近感受的建築設計美學，以自身的建築知識和專業經驗，介紹讀

者認識名聞世界的建築和空間。他在書中指出，現在的開放式公共建築囊括新的三項功能要素：交流空間、休閒場所及氛圍創造。它們過去在以功能為尊的建築傾向中不受重視，卻是現今建築設計的考量重點。但審美比重提升的同時，卻也不是毫無節制，作者強調：好設計的要點仍在於增進功能價值，替眾人解決問題。設計其實就存在於日常，透過建築師之眼，我們在書中看見時空轉變下的建築空間創意美學﹐實質美與精神美兩者於生活中合一，帶來品味樂趣與寬宏視野。

晚清中國的鐵路概念史

為了解決渡邊 美奈代的問題，作者劉建偉 這樣論述：

本研究的主旨是探究「鐵路」在晚清中國時期的概念變遷。有別於過去以政治史、經濟史的角度看「鐵路」對中國社會的改變及影響，本文試圖以「概念史」的角度，體現「鐵路」從海外進入到中國的過程中，經由「脈絡性轉換」的途徑，以達到符合與適用在中國脈絡的「鐵路」。「鐵路」在19世紀作為一項「西學」知識出現於中國後，經歷數十載的時間，從最初的被介紹，再到被接納，最終被認可用於國家的發展，此一歷程可謂極其複雜且艱辛。只是當「鐵路」被建造出來後，晚清中國的政府官員、知識分子、甚至是一般平民百姓，因個人、群體的知識背景、地域差異，以及所面臨到境遇有別，產生出對「鐵路」不同的想像與憧憬，這也間接導致「鐵路」在中國的形

塑，難以有一個整體的共識。畢竟晚清中國所面臨到是重大的歷史轉折期，是故此刻「鐵路」所呈現出來的歷史圖像，諸如商貿的運輸、國防的需求、對西方列強的抵抗，甚至是對國家再造的希冀，映顯當時中國「鐵路」概念是富有能動而非僵固的時代特質。