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這兩本書分別來自易博士出版社 和易博士出版社所出版 。

國立高雄師範大學 視覺設計學系 李億勳所指導 陳韋婷的 鄭問漫畫之研究 (2020),提出星城俠盜王子技巧關鍵因素是什麼,來自於鄭問、台灣漫畫、水墨風格、符號學。

而第二篇論文國立臺灣師範大學 國文學系 李志宏所指導 談啟志的 明清之際奇書之續書敘事倫理研究 (2019),提出因為有 明清之際、奇書、續書、敘事倫理、《續西遊記》、《後西遊記》、《西遊補》、《續金瓶梅》、《水滸後傳》、《後水滸傳》的重點而找出了 星城俠盜王子技巧的解答。

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接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了星城俠盜王子技巧,大家也想知道這些:

動漫電玩音樂創作套書(共三冊):電玩遊戲音樂創作法+圖解動漫音樂創作法+圖解音效入門

為了解決星城俠盜王子技巧的問題,作者WinifredPhillips 這樣論述:

單書介紹↓↓↓ 冊一《電玩遊戲音樂創作法:音樂人跨足遊戲作曲‧配樂的第一本書》 電玩音樂界超級巨星、《刺客教條》金獎遊戲作曲家 教你全方位進入遊戲音樂,創作沈浸感十足、效果驚艷,音樂一下立即緒湧澎湃的遊戲作曲配樂門道 遊戲音樂讓人為之瘋狂、永誌不忘的背後,到底具有什麼樣的魔力? 音樂如何完美融入遊戲、創造次方,成為膾炙人口的音樂神作? 遊戲的互動特性及玩家主動傾注的情感,使電玩配樂有別於影視配樂,具有獨特的要訣與操作考量。本書從創作角度切入,深入講解遊戲機制如何引發玩家興致、分析玩家性格、以及遊戲音樂扮演的角色與各階段需求,從中開展出重要的作曲觀念,可行方向和具體做法,並且說明遊戲產業

的各個面向,包括開發團隊架構 、設計文件、腳本與概念藝術 、軟硬體設備與自我經營等,音樂理論╳實務經驗╳音樂案例三位一體,作曲者可從中獲得深刻啟發、灌注飽滿的創作能量。 專業推薦 周志華| 遊戲‧戲劇配樂家   代表作為《仙劍奇俠傳》、《古劍奇譚》、HBO《戒指流浪記》、Netflix《雙城故事》 林奕汎|《最終幻想》、《王國之心》遊戲音樂製作經理 / 《刺客教條》全球巡迴首席指揮長暨總監 官大為| 鋼琴家 / 作曲家 / 演講者 / 好和弦 NiceChord.com 創辦人 虞敦華|作曲家 / 聲音設計 / 解謎冒險遊戲《Carto》配樂音效 / Game Audio Taiwan 社群

總籌 曾志豪、吳欣叡、甯承信| 大宇資訊 巢穴音樂工作室、《仙劍奇俠傳》、《軒轅劍》配樂製作團隊 本書特色 ◉ 按照遊戲類型、玩家性格、遊戲進展,引導作曲者做出適當的音樂選擇 ◉ 從音樂主題的設定 → 全域及關卡音樂的考量 →到音效應用,建構層次飽滿的音樂織體 ◉ 剖析逾 30 款電玩音樂手法:最終幻想、刺客教條、 惡靈古堡、失憶症、星海爭霸、駭客任務、俠盜獵車手等 ◉ 兼顧音樂創作面與工作技術面,資料蒐集、技能養成、及團隊工作要訣 冊二《圖解動漫音樂創作法:曲式構成+和弦進行+表現手法,徹底解說一聽癡迷的魔性祕密!》 麵包超人、機動戰士鋼彈UC、新世紀福音戰士、魯邦三世、化物語、七龍

珠、惡之華、科學超電磁砲,一次學會八部人氣動漫音樂掀起中毒狂潮的細膩手法 不是樂曲本身、也不是演唱歌手,動漫歌曲為表現動漫作品而生,抓住聽眾目光的方式迥異於你的想像! 本書將首度揭開動漫音樂深植人心的祕密,深入探究曲式構成、和弦進行、旋律、節奏、曲調及各種音樂技巧等。教你掌握動漫音樂另創大路的特殊性和發展變化,學會各種不同類型的作曲方法,領悟跨界創作竅門。 本書特色 深入剖析貼合動漫作品世界觀和形象的音樂手法 全曲曲式構成、和弦進行及段落角色,到音樂表現要領完整解說 以譜例+音樂示範點出重點特徵,易讀好懂且便於重現活用 涵蓋各種動漫類型的作曲理論與實務 專業推薦 Hoskey 動漫遊戲

音樂製作人 余竑龍 紅龍製樂負責人、音樂製作人 張衞帆 狂想音樂製作人 楊文祥 雷亞遊戲資深音效設計師;前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師 薛忠銘 知名音樂製作人、臺北城市科技大學流行音樂事業系主任   冊三《圖解音效入門:影視、動畫、遊戲場景聲音特效製作法》 情境分析×聲音設定×加工修飾 好懂好玩好操作,35種特效一次學起來! 聽起來就是自自然然! 最厲害的音效是,配上畫面後完全不會引起注意 「架空」、「虛構」、「科幻」類型的作品,適合使用合成器製造聲音,表現非現實的效果;寫實類的作品,以收錄實際存在的聲音做為素材,最能呈現真實感。不論哪一種,都需要搭配影像情境做後製加工,聲音效果才能與

畫面相融無間、毫無違和。 本書為日本第一線遊戲電玩作品的專業音效設計者綜整分享多年背景音樂和音效設計製作的實戰經驗法則。讓你可以step by step學會基礎音效製作原理、技巧和訣竅,更能從中衍生更多音效的可能性。 【專業推薦】 (依姓氏筆劃排列) Frank/DigiLog聲響實驗室創辦人 楊文祥/雷亞遊戲資深音效設計師;前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師 影製所 DC FILM SCHOOL/專業製作社群 【本書特色】 ‧合成器+收音兩大音效製作法,必備技巧一次掌握 ‧設定範例+功能操作示範+效果加工,步驟說明深入淺出 ‧環境音、擬音、效果音,各類型聲音設計模式,應用廣泛 ‧隨書附錄

範本音效,參照練習初學者也能輕鬆重製

鄭問漫畫之研究

為了解決星城俠盜王子技巧的問題,作者陳韋婷 這樣論述:

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/* Style Definitions */ table.MsoNormalTable{mso-style-name:表格內文;mso-tstyle-rowband-size:0;mso-tstyle-colband-size:0;mso-style-noshow:yes;mso-style-priority:99;mso-s

tyle-parent:"";mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;mso-para-margin:0cm;mso-para-margin-bottom:.0001pt;mso-pagination:widow-orphan;font-size:12.0pt;mso-bidi-font-size:11.0pt;font-family:"Calibri","sans-serif";mso-ascii-font-family:Calibri;mso-ascii-theme-font:minor-latin;mso-hansi-font-family:Calibri

;mso-hansi-theme-font:minor-latin;mso-bidi-font-family:"Times New Roman";mso-bidi-theme-font:minor-bidi;mso-font-kerning:1.0pt;}近年來台灣學者針對各國漫畫的相關研究與日俱增,大多以歐、美動漫畫為主,少數以台灣本土漫畫做探究,本研究從漫畫史開始,逐步瞭解台灣本土漫畫發展過程,探討時代的變化,對於鄭問的影響之關聯性,彙整鄭問一生的經歷,窺知其創作風格轉變歷程,藉由符號學相關理論,針對鄭問的漫畫作品中之畫面構成、人物造型和技法表現等分析,歸納出鄭問的個人風格與特色,無論在台

灣或海外,後世對於鄭問的推崇,顯示出他的非凡價值與地位。研究結果發現,鄭問在創作過程中,畫面構成表現有三項特色:(1)寫實與細膩表情的人物風格;(2)抽象性、具象性、描述性和色彩性的背景運用;(3)以書法字體表現漫畫的擬音字。在漫畫主角的造型設計部分,呈現多元變化;中西畫的結合風格,以三種程度作轉變:(1)西畫漸進水墨;(2)西畫強烈對比水墨;(3)素描衝撞水墨。在色彩應用部分,鄭問非常重視環境色表現,運用對比色時,注重統一色調呈現,以及在情節需要下,適時調整色彩,來展現戲劇性張力;技法方面,以自動性記述法繪畫方式,透過水墨等相關媒材進行實驗性創作,發展出不可預期以及無法完全複製的作品,技法部

分運用十項獨特創作方式,分別為暈染、潑灑、洗淡、拼貼、壓印、塗抹、轉印、滾壓、抽拉和旋轉。鄭問的創作技法與文化涵養深度,在漫畫人才培育上,是一位值得學習的最佳對象,對於台灣本土漫畫未來發展,具有高度的影響力。 Normal 0 0 2 false false false EN-US ZH-TW X-NONE

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name:表格內文;mso-tstyle-rowband-size:0;mso-tstyle-colband-size:0;mso-style-noshow:yes;mso-style-priority:99;mso-style-parent:"";mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;mso-para-margin:0cm;mso-para-margin-bottom:.0001pt;mso-pagination:widow-orphan;font-size:12.0pt;mso-bidi-font-size:11.0pt;font-family:"Cali

bri","sans-serif";mso-ascii-font-family:Calibri;mso-ascii-theme-font:minor-latin;mso-hansi-font-family:Calibri;mso-hansi-theme-font:minor-latin;mso-bidi-font-family:"Times New Roman";mso-bidi-theme-font:minor-bidi;mso-font-kerning:1.0pt;}

電玩遊戲音樂創作法:音樂人跨足遊戲作曲‧配樂的第一本書

為了解決星城俠盜王子技巧的問題,作者溫尼弗雷德‧菲利普斯 這樣論述:

電玩音樂界超級巨星、《刺客教條》金獎遊戲作曲家 教你全方位進入遊戲音樂,創作沈浸感十足、效果驚艷,音樂一下立即緒湧澎湃的遊戲作曲配樂門道 遊戲音樂讓人為之瘋狂、永誌不忘的背後,到底具有什麼樣的魔力? 音樂如何完美融入遊戲、創造次方,成為膾炙人口的音樂神作? 遊戲的互動特性及玩家主動傾注的情感,使電玩配樂有別於影視配樂,具有獨特的要訣與操作考量。本書從創作角度切入,深入講解遊戲機制如何引發玩家興致、分析玩家性格、以及遊戲音樂扮演的角色與各階段需求,從中開展出重要的作曲觀念,可行方向和具體做法,並且說明遊戲產業的各個面向,包括開發團隊架構 、設計文件、腳本與概念藝術 、軟硬體設備與自我經營

等,音樂理論╳實務經驗╳音樂案例三位一體,作曲者可從中獲得深刻啟發、灌注飽滿的創作能量。 專業推薦 周志華| 遊戲‧戲劇配樂家   代表作為《仙劍奇俠傳》、《古劍奇譚》、HBO《戒指流浪記》、Netflix《雙城故事》 林奕汎|《最終幻想》、《王國之心》遊戲音樂製作經理 / 《刺客教條》全球巡迴首席指揮長暨總監 官大為| 鋼琴家 / 作曲家 / 演講者 / 好和弦 NiceChord.com 創辦人 虞敦華|作曲家 / 聲音設計 / 解謎冒險遊戲《Carto》配樂音效 / Game Audio Taiwan 社群總籌 曾志豪、吳欣叡、甯承信| 大宇資訊 巢穴音樂工作室、《仙劍奇俠傳》、《軒轅

劍》配樂製作團隊 全書 15 章節,教你掌握創作遊戲音樂的重要觀念與實用技法: ▶ 音樂如何深化遊戲體驗 ?     懸置懷疑 / 心流理論     通往沉浸之路的三個階段:參與感 ➝ 全神貫注 ➝ 完全沉浸   ▶ 音樂 vs.玩家性格與遊戲類     DGD1遊戲設計模型:征服者、參與者、經營者、漫遊者     11種遊戲的常用音樂:射擊遊戲 / 跳台遊戲 / 冒險遊戲 / RPG遊戲 /  生存恐怖遊戲     競速遊戲 / 模擬和生活模擬遊戲 / 策略遊戲 / 益智遊戲 / 格鬥遊戲 / 匿蹤遊戲 ▶ 電玩中的音樂功能     做為心境 / 構築世界 / 調配速度     觀

眾視角 / 品牌行銷 / 劃界區隔 ▶ 發想音樂主題     主導動機 / 固定樂思 / 樂器編排 / 變奏與分裂 ▶ 電玩中的各種音樂需求     提案預告與垂直切片 / 實驗或疊代版本音軌 / 全域音軌 / 主題曲 / 動作音軌與氛圍音軌     解謎音軌 / 腳本化事件、過場、快速反應事件、劇情動畫 / 吸睛模式 /  預告配樂 ▶ 遊戲中的線性音樂     線性循環樂句:無盡發展 / 構成動態  /連續變奏 /  反覆音型 / 緩變織體     插播音效:勝利 / 敗戰或死亡 / 轉場 / 提示 / 寶物     單次播放音軌:劇情動畫與過場動畫 /腳本化事件 ▶ 遊戲中的互動

音樂:匯出音樂     匯出音樂:水平排序重組 / 垂直音層增減     音樂資料:MIDI  / MOD / 生成式音樂 本書特色 ◉ 按照遊戲類型、玩家性格、遊戲進展,引導作曲者做出適當的音樂選擇 ◉ 從音樂主題的設定 → 全域及關卡音樂的考量 →到音效應用,建構層次飽滿的音樂織體 ◉ 剖析逾 30 款電玩音樂手法:最終幻想、刺客教條、 惡靈古堡、失憶症、星海爭霸、駭客任務、俠盜獵車手等 ◉ 兼顧音樂創作面與工作技術面,資料蒐集、技能養成、及團隊工作要訣

明清之際奇書之續書敘事倫理研究

為了解決星城俠盜王子技巧的問題,作者談啟志 這樣論述:

本文以「明清之際奇書之續書敘事倫理研究」為題,主要關注於明清轉折之際,作者/敘述者面臨重大變故,生成若干部關於明代長篇敘事文本「四大奇書」其中三部之「續書」作品,其所展演的「倫理」內容,如何在歷史語境中基於「道德責任」而形成的話語實踐。換言之,本論題欲分析「續書」生成與時代背景之間的關聯為主,而以「續書」與「原書」之間「似近似遠」的關係為輔,聚焦於易代演進中的「故事倫理」與文本生成的「敘述倫理」,適度回應明清之際文人如何演繹明代倫理秩序、如何透過話語實踐營造與詮解個體之身分與處境,並透過續書/述本與原書/底本之倫理議題反思,開展詮釋奇書之續書的新角度。論文凡分五章,正文共計三十四萬五千二百七

十三字。第一章「緒論」,揭示研究動機與問題意識。本文欲自明清轉折之際的背景切入,選取《西遊記》之續書──《續西遊記》、《後西遊記》、《西遊補》三本,《金瓶梅》之續書──《續金瓶梅》,《水滸傳》之續書──《水滸後傳》、《後水滸傳》二本,其中故事情節所詮釋的「理」與「欲」、「善」與「惡」、「忠」與「義」倫理議題,以及敘述話語生成過程中如何映現《大學》內聖外王、修己治人的工夫順序──「正心」、「修身」、「治國」三種行動方案,藉此揭示敘述者所秉持的道德責任;具體的修辭表現為「遇難到解難的過程」、「因果報應的設置」、「建國到國治的想像」,重點在考察敘事文本與時代語境交匯之下的創作實踐。第二、三、四章採用

文本細讀的方式,分別討論明清之際《西遊記》之續書、《金瓶梅》之續書、《水滸傳》之續書各自的文脈系統,所形成的敘事倫理效果。第五章「結論」,本文亟欲指出的是,明末清初奇書之續書乃是承繼宋明理學對「人本身」的重視,進而持續釐清「個人」與「群體」之間關係,以及所建構起的倫理秩序關係,由「心學」醞釀出對「我」的必然關注,呈現有關個體內部道德形塑──自「理」與「欲」的認知審視而來、個體自身作為之具體修身原則──自「善」與「惡」價值判斷而來、外部群體之間人際互動與倫理實踐──自「忠」與「義」取向抉擇可見。在三部奇書之續書中,「正心」、「修身」、「治國」的具體話語實踐,不僅是敘述生成的表現手法,也是提供閱讀

者自我檢視個體道德的入手處。《西遊記》、《金瓶梅》、《水滸傳》三部奇書經典系統,若如前行研究者所言,乃是文人敘述者有意呼應《大學》修持工夫的循序漸進的過程,追尋內聖外王、天人合德的儒家理想境界,那麼續書的文本表現,則是回應明清之際時代語境之「變」,進而產生對「內在道德主體」與「外在倫理世界」相互呼應的反思之音,乃是有意為之的「變」中之「續」,具有不凡的時代價值意義。