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香港武俠名家名作大展(上下)【書衣收藏版】： 上-金庸/前後左右 下-黃易/前濤後浪

為了解決斗羅大陸神界傳說手遊的問題，作者陳墨 這樣論述：

　　※紀念倪匡！！提到香港武俠小說，許多人第一個想到的，莫不是金庸、古龍、梁羽生等這幾位重量級作家，除了這幾位巨星級的作家外，你知道還有哪些作家也曾在香港的武俠小說作品中占有一席之地嗎？文筆又快又好的倪匡除了擅寫科幻小說之外，竟然也有許多武俠小說傳世！武林群星在香港交會，光芒不只閃耀兩岸三地，更是風行整個華人世界，他們是怎麼辦到的？   　　※作者窮數年時間，覽讀研究武俠文學三十餘年，出版過許多港台武俠評析的專書，本書即為其披閱過程所作的讀書札記，不僅深入淺出，更言必有據，喜愛武俠小說及對香港武俠小說有興趣的讀者不可錯過！   　　※北京大學客座教授、著名學者龔鵬程及師大國文學系教授、武林

百曉生林保淳、知名評論家陳曉林共同推薦！   　　※書中附有16頁珍貴書封原味呈現！以供讀者饗宴！ 　　廟堂歷史  草莽江湖  柔情似水  劍氣如虹 　　大陸金學第一人 陳墨 多年心血研究 　　認識香港武俠名家之必讀札記 　　盡收香港武俠名家之名作述評  　　香港武俠小說作家中誰獨佔鰲頭？ 　　稱霸香港武俠小說界的四大宗師？   　　被稱為香港武俠小說三劍客的是？ 溫柔不只一刀的武俠界傳奇人物？ 刀光劍影中獨領風騷的武林盟主？ 百萬金牌大導演也寫過武俠小說？ 被公認最有古龍寫作風格的是誰？    　　武俠小說是成年人的童話，而武俠文化的存在，是中國特有的歷史和文化現象，其崛起更有複雜的社會背景

、文化和心理因素。自1923年平江不肖生的《江湖奇俠傳》起，開啟了舊派武俠小說的寫作，而後金庸、梁羽生打開了新派武俠小說的黃金時代，隨著武俠電影的推波助瀾，武俠小說不再是不入流的東西，而是人們人手一冊的休閒寶物了。想知道為什麼武俠小說會在香港這個彈丸之地發光發熱？更影響全世界？一定要看本書！ 香港武俠小說創作的興盛，是和武俠雜誌、武俠電影、電視連續劇、漫畫，以及後來的手遊、電競等蓬勃分不開的，彼此交互帶動，形成熱潮，當金庸、梁羽生、古龍、溫瑞安、黃易等爍爍群星在香港交會，光芒閃耀著整個華人世界之際，那種盛況令人至今回味無窮。作者鑽研武俠小說多年，將每部小說包括作者及作品的相關資訊、書中的人物及

其門派身分、故事梗概及感受都做了詳細的《札記》，本書即是摘取精華，將百萬字的心得濃縮成上下兩冊，讀者可從中一窺香港武俠小說發展的過程。   名人推薦   　　香港武俠小說創作的興盛，是和武俠雜誌、武俠電影、電視連續劇、漫畫，以及後來的手遊、電競等蓬勃分不開的，彼此交互帶動，形成熱潮，當金庸、梁羽生、古龍、溫瑞安、黃易等爍爍群星在香港交會，光芒閃耀著整個華人世界之際，那種盛況令人至今回味無窮。作者鑽研武俠小說多年，將每部小說包括作者及作品的相關資訊、書中的人物及其門派身分、故事梗概及感受都做了詳細的《札記》，本書即是摘取精華，將百萬字的心得濃縮成上下兩冊，讀者可從中一窺香港武俠小說發展的過程。─

─北大客座教授、著名學者 龔鵬程   　　金庸、梁羽生、倪匡、溫瑞安、黃鷹、黃易……這麼多令人耳熟能詳的武俠大師或名家，都在香港那樣一個彈丸小島上展筆出道、成名立萬，進而成為閃耀整個華人世界的熠熠巨星。 　　然而，即使自認熟稔、乃至熱愛武俠文學的人都未必知悉：在香港武俠小說發展的前一階段，金庸、梁羽生脫穎而出之前及之後，以及在他們發光發熱的同時，其實香港還有不少和他們並駕齊驅的武俠高手，正在各展風華。這一部《香港武俠名家名作大展》，正是在悉心品讀了千萬冊原刊本之後，將香港武俠黃金時代的各個名家，各篇名作，作了動人心弦的展演和賞析。有此一部在手，近現代武俠文學的來龍去脈，將會瞭如指掌。──知名評

論家 陳曉林 　　 　　香港是「新派武俠」的重鎮之一，但除了金庸、梁羽生等少數作之外，其他大多數的作家都鮮少有人知聞，遑論研究，可以說仍然是亟待進一步開發耕耘的園地。陳墨是兩岸三地知名的武俠研究學者，不僅獨力創寫了十多本的金庸小說論著，也對港台武俠小說的發展格外關注。 　　陳墨嚴謹治學的態度，以深密透徹的剖析、明快通暢的筆致，追本溯源，將香港武俠小說從鄧羽公開始，歷「廣派武俠」名家，到「新派武俠」的宗師金庸、梁羽生，下及倪匡、黃鷹、西門丁、溫瑞安、黃易，到廿一世紀的喬靖夫，一一盡道其詳，具體呈現了香港武俠小說發展的全貌，可以說是另一個對武俠說研究的重要貢獻，足可以媲美魯迅著名的《中國小說史略》

。──師大國文學系教授、武林百曉生  林保淳

斗羅大陸神界傳說手遊進入發燒排行的影片

邵彌(1596-1642)的生平交遊與山水繪畫研究

為了解決斗羅大陸神界傳說手遊的問題，作者孫婷 這樣論述：

在風起雲湧的明末時期，邵彌以其詩書畫理想聞名於世，延續至清初仍未消退。然而，由於其生平資料匱乏，作品散落各地，故現今學界多聚焦於邵彌的生卒年判定，而忽視了他的個人發展趨勢，對其畫作的闡釋更是少之又少。因此，本文旨在探討明末畫家邵彌的生平交遊與繪畫藝術成就，在前人研究的基礎上，繼續深入挖掘其生平資料與交遊紀錄，以豐富地呈現畫家的個人面貌，同時透過他各個時期的繪畫作品，尤以「仿古山水」、「名勝山水」與「靈境山水」為例，探求邵彌在繪畫創作上的風格與思想轉變。本文共分為三個章節。首先，第一章節將梳理邵彌的生平概況與交遊範圍，主要圍繞自扃與吳偉業二人的論述展開，以至邵彌與沈顥、文從簡等其他好友的互動往

來，瞭解其在吳地文人圈的聲名發展，還原其真實生活環境。其次，第二章節以晚明尚「奇」的風氣作為切入點，舉例說明邵彌1625 年至 1627 年摹仿宋元諸家以及 1634 年以後臨習吳門畫派的經驗與創新，並以畫家「仿古山水」的奇拙態勢，探究其在摹仿前人經典時的獨到之處。第三章節則以 1638 年的「靈境山水」作為研究方向，通過回溯邵彌所繪「名勝」、「靈境」畫作，展現畫家在現實與夢境之間的掙扎想像，及其 1642 年超脫形跡的過程。

臺灣天然漆百年史

為了解決斗羅大陸神界傳說手遊的問題，作者徐玉富,徐苑菁 這樣論述：

　　「天然漆」日據時期曾為臺灣外銷創造產值，尤其曾大量外銷日本，南投是主要產地，客家人更是開墾天然漆特色產業的主力，曾創造了當時的繁盛與榮景。 　　時至今日，位於埔里當地的「龍南天然漆博物館」，仍保存當時天然漆的製作器具、相關文物和漆器藝術品，館長徐玉富先生與徐苑菁父女更共同出版了《臺灣天然漆百年史》一書，該書除了將「天然漆」在將臺灣的開發、種植、造林、製作和外銷歷史沿革與發展，做詳細敘述外，並對天然漆的特性，藝術創作，物件都做了詳實寫照，探索精采的百年臺灣天然漆藝術與文化必讀史資料。 　　該書對始自臺灣800多年前雅美（達悟）族漆拼板舟以來，天然漆樹及東臺原住民族、清

治時期漆產業（1683～1895年）、日治時期漆產業（1895～1945年）、臺灣煉漆廠、臺灣漆文化的推進；從清治時代的大稻埕漆產業與福爾摩沙台灣茶漆器茶箱風靡歐美、日治時代華麗精緻的臺灣火車漆工藝、臺灣最宏偉壯麗的漆藝、總統府舉辦盛大的臺灣博覽會展覽臺灣漆器、大正6年（1917）以來開創臺灣漆樹種植與天然漆產業史之新頁，「臺灣國產漆」外銷全世界，為臺灣創造了驚人龐大的經濟效益並深具客家特色與歷史文化價值，更對天然漆的主要成分及其作用，採漆故事與徐館長家族漆業發展史等做了全面性深入的探討，是一部臺灣史的百科全書。 　　「臺灣漆史」即「臺灣史」，「臺灣漆Taiwan Lacquer」全面深刻的

影響著每一位臺灣人，身為臺灣人的您，絕對不能錯過！  

後經典時代：現代視閾中的「四大奇書」及其改寫

為了解決斗羅大陸神界傳說手遊的問題，作者黃璿璋 這樣論述：

《三國志通俗演義》、《忠義水滸傳》、《西遊記》和《金瓶梅詞話》在中國文學史上被譽為明代最傑出的四部小說。四部小說出版後，經明清評點家、現當代評論者的詮解，認為它們在敘事、結構、人物塑造與美學建構的優異表現皆非同時代作品可及，堪稱為「經典」之「四大奇書」。亦即，所謂「四大奇書」是小說「經典」，其實是文學史的後見之明。四部小說在文人化或經典化以前，歷「說故事」的表演、書寫、行銷、閱讀、評論等群體互動行為之生產，體現中國小說「世代累積型」的特色。四部小說早在成為「定本」以前，「故事」在不斷地「言說」與「閱讀」之間，成為了社群共同參與的文化資產。現存諸多明清古典小說「續書」，即是在續寫、翻案的改編行

為裡，反映創作者「當下」面對的價值更新與社會情境，是為一場集體的、世代相傳的，編織意義的行動。在中國現代化時期，「說故事」的傳統仍持續發生。對於「四大奇書」的現代新編，歷來學者較關注於晚清「新小說」所傳達的「啟蒙救國」，民國以後的研究卻付之闕如，泰半聚焦魯迅以來，五四新文學的「故事新編」體對古代歷史、傳說的改造發明。然而，晚清以後文人，仍仿照「新小說」的「章回體」敘事模式，持續以改寫行動思考古典名著「四大奇書」的現代轉型與文本更新，並藉由現代報刊、影戲等新媒體的傳播，獲得廣大的閱讀群眾與迴響。這批作者的身分多屬鴛鴦蝴蝶派、喜劇作家、滿洲遺民，甚至是不具名的作品。相對於以「五四」為標竿的菁英文學

家，這些經典文學史的邊緣人物，其創作往往被視為文化的「雜質」，但他們與五四「新文學」的故事新編者，同樣是在回應「現代性」中的「傳統性」，且更彰顯出一個時代整體庶民的精神面貌與價值。本文對照魯迅與五四文學以來「故事新編」體的小說發生學，並透過文學史料的重新探勘，觀察現代作家對於「四大奇書」的改編情形，嘗試打開過往經典文學史與文化史的多重視點。本文並關注晚清以後的現代作家，如何對古典小說極具代表性的「四大奇書」進行「再書寫」與「再閱讀」，於「通俗性」與「傳統性」之中言說「現代性」，並強調經典原著的符號系統，如何在全球化知識環流中被解構與重構。題中的「後經典」，即用以命名這些「經典」之後，以拆寫、重

組古典元素，使文學主題以及文化符號擴散轉化的作品。本文除對個別作家與作品進行微觀研究，探索重寫文本背後的重要形塑因子外，也宏觀式地為「四大奇書」勾勒出四種現代的閱讀軸線：歷史與狂歡、江湖與遺民、神魔與啟蒙、淫婦與烈女。此四種軸線分別是在「故事—新編」之間分屬「傳統—現代」的游移命題，亦為創作者在「三國」、「水滸」、「西遊」、「金瓶梅」的古典故事框架中，以脈絡化或去脈絡化的方式，進而關切歷史、族裔、啟蒙與性別的策略。透過鬆動原有文本的符號內容，轉化至新的情境加以擴寫，在遊戲與油滑之中施加諷喻，這並非是一勞永逸的事業，而是一場永無止境的言說。本文即試圖在學界既有的「明清續書」、「故事新編」等研究基

礎上，將時間軸從明清擴大延伸至現當代文學與文化，嘗試勾勒一種「後經典」的敘事學／續事學。