夢工廠迪士尼的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列推薦必買和特價產品懶人包

Art of... Pernille Ørum

為了解決夢工廠迪士尼的問題，作者Pernille Ørum,3dtotal Publishing (EDT) 這樣論述：

　　佩妮歐如(Pernille Orum)是著名的丹麥插畫師，早先在英國與愛爾蘭動畫工作室工作，如今回到哥本哈根，專職於角色設計。佩妮曾與多家動畫公司合作:夢工廠、迪士尼、尼可兒童頻道(Nickledeon Jr)與玩具公司美泰兒(Mattel)，並擔任華納兄弟旗下DC女英雄系列的首席角色美術師，其創作風格深獲動畫界肯定與喜愛。   　　書中如實呈現佩妮簡潔的歐式畫風，精緻的線條勾勒與立體的五官。佩妮也無私的公開創作過程，從素描到電繪上色，從早期的插畫到廣受好評的作品，創作過程一一曝光。接受多變的教育訓練與渾然天成的天賦。此外還公開她的工作場所，辦公狀態與鍾情的繪圖工具。還有更多實用的

入行建議，讓初生之犢，可以穩扎穩打地前進動畫產業。   　　除了簡單的教程與實用的商業經營技巧，還有佩妮最精華的創作作品集，更有獨家為本次設定集創造的新角色。由迪士尼傳奇人物:海洋奇緣(Moana)與阿拉丁、小美人魚的聯合導演—約翰慕斯可(John Musker)寫序推薦，絕對是動畫藝術家們不可或缺的入行寶典。   　　Delve inside this beautifully presented artist showcase filled with the works and useful advice from popular visual artist Pernille

Orum. Pernille is well known and respected in the animation industry, having worked for clients such as Disney Publishing, Nickelodeon Jr., Mattel, DreamWorks, and she was the Lead Character Designer on Warner Brothers’ DC Superhero Girls. In this colorful and vibrant, hardback art book, Pernille s

hares her artwork over the years, starting with some of her earliest drawings; sharing her progression through various forms of education. She also shares her workspace and favorite tools, and offers an abundance of advice to anyone wishing to break into the animation industry themselves – with tuto

rials on useful business concerns such as how to approach a character design, and a detailed look at the processes she uses for creating her bright, edgy drawings. With the combined content of Pernille’s best works, including art that she has created especially for the book; career advice and tutori

als; and a foreword from Disney Legend, John Musker (Co-Director of Moana, Aladdin, The Little Mermaid) this is undoubtedly a book that any budding animator or artist should reserve space on their bookshelf for.  

夢工廠迪士尼進入發燒排行的影片

以《Time Machine》短片探討2D數位手繪動畫的表現及美學

為了解決夢工廠迪士尼的問題，作者王映婷 這樣論述：

此論文以動畫創作《Time Machine》短片探討2D數位手繪動畫的表現與美學，主要分成四個章節，緒論、創作論述、製作過程以及最後的結論。第一章緒論中，將會敘述自己學習動畫的歷程，並淺談動畫的起源與歷史。第二章創作論述，將說明創作《Time Machine》的始末，從發想到最終確定故事內容與腳本。第三章為動畫的製作過程，最後第四章總結創作《Time Machine》的研究心得，通過創作動畫得到的心得與自我省思，最後文末說明未來展望。

好萊塢王牌編劇顧問「史提夫‧卡普蘭」系列套書 (共2冊)：超棒喜劇這樣寫、超棒喜劇再解剖

為了解決夢工廠迪士尼的問題，作者SteveKaplan 這樣論述：

　　★台灣第一套喜劇寫作專書★ 　　夢工廠、迪士尼、HBO、索尼影業編劇顧問 　　多位奧斯卡、金球獎、艾美獎、編劇工會獎得主說故事導師 　　──好萊塢喜劇教父史提夫‧卡普蘭開課囉！── 　　《超棒喜劇這樣寫：好萊塢喜劇教父編劇技藝大解密》 　　賣座喜劇是怎麼運作的？為什麼你的喜劇尷尬又難笑？一招見笑的「喜劇方程式」要去哪裡找？ 　　▎破除喜劇寫作迷思！八項超實用工具幫你的喜劇腳本偵錯debug！ ▎ 　　喜劇和其他戲劇有什麼不同之處？ 　　天生有幽默感，才能當喜劇劇作家嗎？ 　　喜劇是教不來、學不得的嗎？ 　　把劇本塞滿插科打諢的笑話，就是喜劇嗎？ 　　好萊塢最炙手可熱的喜劇專家

史提夫‧卡普蘭解開了創作喜劇的獨特祕密和技巧，並藉由解構熱門電影與影集的橋段，釐清人們對喜劇的偏見與迷思，讓創作者理解哪些情況下喜劇得以運作，而當喜劇無法運作時，原因又是為什麼？並提供經過實戰測試、能夠幫助編劇創造出成功商業劇本的八大實用工具，用於分析、強化、修正喜劇，針對可能遇到的問題，提出對應技巧與方向。 　　◎出色編劇一定都知道的「喜劇方程式」 　　萬變不離其宗！喜劇的主角總是如你我的平凡人，面對難如登天的關卡苦苦掙扎，雖然缺乏獲勝必備的技能或工具，卻從不放棄希望──魯蛇究竟能否「魯」出一片天變身喜劇英雄？ 　　◎一舉破除迷思的「喜劇認知測驗」 　　讓喜劇創作初心者恍然大悟的認知測驗

──「某人踩到香蕉皮滑倒」是笑話還是喜劇？喜劇有別於其他類型戲劇的特色在哪？當編劇忙著將劇本塞滿笑點，可能到最後才發現：笑話不是喜劇裡頭最重要的元素，角色才是！ 　　◎讓你笑到最後的「喜劇debug工具」 　　為什麼你的喜劇尷尬又難笑？救星來了：一個好的「喜劇前提」讓你的故事先好看了一半！能否寫出不完美的「魯蛇」主角決定了喜劇的成敗！讓魯蛇主角想要「獲勝」的動機，推動故事順利進行！掌握「故事曲線」創造「喜劇時刻」，讓所有角色一起把喜劇變得更好笑！ 　　《超棒喜劇再解剖：魯蛇如何變英雄？喜劇的獨特敘事結構大拆解》 　　你有滿滿的幽默、超有哏的對白、極具創意的設定， 　　但筆下的喜劇劇本結構

為何總是七零八落？ 　　▎喜劇的敘事結構有何獨到之處？同樣踏上英雄旅程，傳統戲劇英雄展現犧牲使命， 　　不情願的喜劇英雄卻是……快逃啊！ ▎ 　　喜劇就是平凡人成為英雄的旅程！ 　　但魯蛇要如何展開冒險、成為英雄？ 　　結構完備、符合邏輯又好笑的喜劇如何誕生？ 　　我們都聽過傳統戲劇理論中的「英雄旅程」，但喜劇裡頭的主角呢？喜劇本身有著別於其他戲劇類型的路數：英雄接受犧牲自我的安排，喜劇魯蛇保命第一、快速逃跑！英雄教我們理解自我，喜劇魯蛇則是和我們一起掙扎求生！這些差異如何能造就「笑」果，進而發展成結構嚴謹並引人入勝的喜劇腳本？ 　　讓好萊塢最炙手可熱的喜劇專家史提夫‧卡普蘭帶你拆解喜劇

獨有的敘事結構，梳理喜劇劇情的歷程與轉折，一起踏上喜劇的英雄旅程。本書援引豐富實例，將理論與知名喜劇作品相互參照，化繁為簡，讓你笑著笑著就懂了！無論你是想把故事說好的編劇新手或對喜劇創作有興趣的資深編劇，本書都能協助你檢視角色設定、目標召喚、劇情轉折、歸返之路等旅程中各階段的鋪陳。想寫出賣座的好劇本，想更了解喜劇電影的運作機制，讀這本書就對了！ 本書特色 　　★ 台灣第一套喜劇電影編劇專書登場！ 　　★ 好萊塢王牌編劇顧問開課囉！本書作者史提夫‧卡普蘭曾任夢工廠、迪士尼、HBO及索尼影業等全球首屈一指影視公司編劇顧問，並指導過多位奧斯卡、艾美獎、金球獎與編劇工會獎得主！ 名人推薦 　

　影評人｜但唐謨、演員及選角指導｜許時豪、演員及表演設計｜許傑輝、政大廣電系教授｜陳儒修、故事工廠藝術總監｜黃致凱、導演及監製｜瞿友寧──露出滿意笑容推薦 　　「不只是喜劇，本書清楚地敘述一個吸引人的故事『該』有的樣子。」──演員及選角指導｜許時豪 　　「除了周星馳的電影外，中文喜劇創作者終於有參考書了！」──故事工廠藝術總監｜黃致凱 　　「喜劇既簡單又複雜，卻常大賣。跟著本書學兩招，不僅看懂喜劇，你的喜劇劇本也會金光閃閃！」──政大廣電系教授｜陳儒修 　　「我很少會去想為什麼我在做的東西會好笑，我通常只會執著於它不夠好笑……面對這樣一個虛無飄渺的議題，史提夫將其精煉至紮紮實實的樣貌，

不僅務實而且還充滿洞見。」──《六人行》（Friends）、《戲裡戲外》（Episodes）原創兼監製｜大衛‧克雷恩（David Crane） 　　「書中每一頁都充滿了各種『我怎麼會沒想到呢』的新鮮洞見，史提夫‧卡普蘭著實是位喜劇行家。」──《大家都愛雷蒙》（Everybody Loves Raymond）共同監製、《電視編劇寶典》（The TV Writer’s Workbook）作者｜艾倫‧山德勒（Ellen Sandler） 　　「無論你是一位編劇、演員、導演、脫口秀諧星、演說家，或單純想要學會引人發笑這門藝術，你都一定要讀《超棒喜劇這樣寫》。」──好萊塢故事專家暨劇本顧問、《寫出賣

錢劇本》（Writing Screenplays That Sell）與《六十秒內把故事賣出去》（Selling Your Story in 60 Seconds）作者｜麥可‧侯奇（Michael Hauge） 　　「不管你是一位表演者、導演或編劇，本書都是我所讀過關於喜劇藝術、理論與機制的作品裡頭，最出色、最具娛樂性也最實用的一本。」──《魔法奇兵》（Buffy the Vampire Slayer）、《Lost檔案》（Lost）、《危機邊緣》（Fringe）、《史前新世界》（Terra Nova）編劇、製作人｜大衛‧福瑞（David Furry） 　　「史提夫‧卡普蘭精彩地將經典神話故

事結構與角色原型，套用到喜劇類型上頭。本書讓你看見，過去用於創造出戲劇經典如《星際大戰》（Star Wars）的同一批工具，如何藉由些許詮釋上的變化，能夠運用在打造引人入勝的喜劇敘事上頭，著實讓人大開眼界。」──電影《我心屬於你》（Only You）、《女人百分百》（What Women Want）編劇｜黛安‧德瑞克（Diane Drake） 　　「如果你想要破解喜劇的祕密，解碼器就在這本書裡！」《作家之路》（The Writer’s Journey）作者｜克里斯‧佛格勒（Chris Vogler） 　　「喜劇不僅能讓我們發笑，還能展現出我們之中那有著缺陷卻又英勇的人性。」──好萊塢故事專

家暨劇本顧問、《寫出賣錢劇本》（Writing Screenplays That Sell）與《六十秒內把故事賣出去》（Selling Your Story in 60 Seconds）作者｜麥可‧侯奇（Michael Hauge） 　　「只要你認真看待喜劇，這本書是充滿洞見的無價之寶。」──《把劇本寫出來：編劇生涯的深度指南》（Getting It Write: An Insider’s Guide to a Screenwriting Career）作者｜李傑‧蘇普（Lee Jessup）  

文化認同與國家形象之軟實力建構：日本動畫的案例分析

為了解決夢工廠迪士尼的問題，作者賴丁綺 這樣論述：

近年因網路資訊發達及傳遞的迅速，國與國之間的交流距離縮減且更為緊密，而軟實力的地位越受重視，日本在軟實力的發揮相較起硬實力影響更大。本文特別以相對接受度更高的日本動畫電影，來探討日本文化認同與國家形象之塑造，藉由日本國內及全球高票房的日本動畫電影，以深度訪談形式對這些動畫的文化要素及國家印象累積評比，同時採個案分析及比較分析等方式歸納，探討日本動畫電影是以潛移默化中建構出文化認同及國家形象。研究發現有三個:首先，軟實力與日本動畫電影的關聯性甚高；其次，文化認同在日本動畫電影中容易聚焦；再者，國家形象相較於文化認同比較模糊。