品牌跨界合作的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列推薦必買和特價產品懶人包

東京‧時時刻刻：那些輕描淡寫的日本真實生活，疫情之下的第一手點滴記錄

為了解決品牌跨界合作的問題，作者Miho 這樣論述：

最開始是「日本人，搞不懂你」 現在是否我也成為別人搞不懂的模樣呢？ 八年前，Miho 憑著一股對日本的美好憧憬，獨自到東京闖蕩，也出版了第一本《日本人，搞不懂你ㄋㄟ》著作。八年時光流淌，她的身份不斷轉變，從留學、打工、進入日本職場、在日本長住，持續地將旅日生活體驗，透過社群、透過出書與大家分享，粉絲朋友彷彿也參與了 Miho 從花漾女孩轉變為輕熟女子的成長故事。 現在是否也如當初所想的那樣美好呢？ 還是多了一份現實？ 疫情減緩了人們的步調之後，Miho 喘口氣，重新翻讀著這些年自己內心的感受，梳理出細膩而微妙的思緒變化，進而寫下只有真實住在日本才能知道的那些小事。 所謂的小事，真的

只是微不足道的小事。然而就是這些小事物的堆疊，砌出了我們表面上看到的日本人形象，以及身在其中的 Miho 所浮現的另一層體悟──也是這本書要與你分享的一切。 ※日本人的表裏：從見面招呼用語，就是觀光客無法體會的不同日常。 ※生活有難度：租屋、搬家、同事相處，人生很難但也充滿感謝。 ※面對大事件：令和元年到新冠疫情之後，日本人開始有了些改變？ ※台灣觀點以外：多位在日本的外國人士，從他們角度來看這個國家。 正如 Miho 在自序所寫下的： 『八年前來日本所感受到的文化衝擊與新鮮事，現在也逐漸入境隨俗，或者覺得有那樣的事情發生都是理所當然。 為了探究這些可能連日本人都不太自知的「理所當然」，也

為了讓自己持續思考，偶爾試圖打破那些長年形式上的理所當然，我提筆寫下這本在東京的時時刻刻。』 於是這位台灣女孩繼續留在這裡，記錄著日本現實模樣。 ※文末特別收錄：在日本的外國人 Miho 訪談來自世界各地、在日本生活的 8 位外國人士，看看他們對日本又是怎樣的想法和文化差異。 【名人推薦】 「以勇敢支撐起來的溫柔」 「這裡有不少符合你期待的想像，同時存在不少會讓你幻滅的殘酷。」           —— 作家 張維中 專文推薦 「觀光旅遊無法見識到的日本，附註的細節讓人閱讀時合不攏嘴。」           —— 創作才子 李友廷 讚聲推薦  

品牌跨界合作進入發燒排行的影片

品牌活化過程之探討

為了解決品牌跨界合作的問題，作者扶冠廷 這樣論述：

品牌老化問題為企業所面臨的巨大挑戰之一，該問題可能導致品牌銷售量下降而退出市場，因此許多業者想方設法解決此問題。目前學術界已存在許多可以使品牌權益提高之研究，然而將品牌延伸、品牌聯名以及品牌元素同時考量之研究數量尚稀少，因此本研究欲透過上述方式進行質性調查。本研究以質性訪談方式進行，從企業中高階主管以及行銷業界人士兩視角切入，推導出業界對於品牌活化策略之共識，並將其整理成研究流程圖。研究結果發現，當企業面臨品牌老化問題時，應先進行「市場分析」調查各客群的需求變化，之後進行「品牌重新定位」，再實施「活化工具分析與品牌活化資源投入」，最終進行「品牌活化結果衡量」，以實現活化目標。

變身復古少女：甜品人形圖鑒（漢英對照）

為了解決品牌跨界合作的問題，作者（日）早紀藏SAKIZO 這樣論述：

本書為早紀藏(Sakizo)第一部畫集作品。書中以作者的同人志創作為基礎，收錄了食物擬人系列全部設計。Sakizo筆下有優雅驕傲的芭菲女王(P36)、鄰家森系的蘋果派少女(P74)、夏日清涼的意式冰激凌姐妹（P44）、甜美可人的焦糖布丁蘿莉(P14)，以及雍容華貴的紀念蛋糕女孩(P72)等。 在本書中你將看到Sakizo老師是如何將可口的甜品變身為靚麗少女的。Sakizo（早紀藏）以洛可可、復古、Lolita、夢幻的時尚風格著稱的日本著名插畫師、設計師。已出版圖書《Girl meets sweets》、《Princess Fantasy》。自2005年至今舉辦過10余次藝術展並與日本、韓

國、法國等多家服裝品牌跨界合作設計，更在2009及2012兩度舉辦時裝秀。本書已有日文、韓語、簡體中文多種版本，正在多國發售中。

IP經濟下台灣演唱會商業模式之實務研究—以楊丞琳《青春住了誰》演唱會為例

為了解決品牌跨界合作的問題，作者陳俞安 這樣論述：

隨著數位時代來臨、串流音樂平台當道，以發行唱片為經濟重心的流行音樂產業逐漸式微，演唱會經濟在這低靡的氛圍中悄然成形。伴隨體驗經濟興起，演唱會狂潮倏忽席捲而來。2011年，演唱會之王－五月天《諾亞方舟世界巡迴演唱會》橫跨歐美亞三洲50大城，共計82場演出，累計264萬人次的觀眾，不僅創造了龐大的商機，成為目前流行音樂產業主要收入之一。演唱會百花齊放，如雨後春筍般蓬勃發展，如何透過藝人品牌吸粉，製作出一場吸睛的演唱會成為一門重要的學問。因此，音樂產業紛紛建構自己的IP，多角化經營品牌與藝人。楊丞琳自2000年踏入演藝圈，從虛擬美少女華麗轉身成為全能天后，演、歌、主持三棲的她，更榮獲金馬、金鐘與金

曲三金嘉勉，不僅擔任自己專輯MV導演、音樂製作總監，甚至跨界擔當服裝設計師，楊丞琳品牌早已烙印在大眾心中。2017年，楊丞琳《青春住了誰》演唱會首站於台北小巨蛋揭開序幕，伴隨楊丞琳品牌加持效應，至今已巡迴演出17場，票房創出佳績，也為其演藝事業留下更輝煌的紀錄。然而，打造一場光彩奪目的演唱會，仰賴各方的專業分工，核心團隊由主辦方、製作方及演出方各司其職，搭起跨領域間的溝通橋樑，串起整場演出的產製流程。然而，演唱會不單單只是一場演出，透過IP一源多用，延伸同名單曲及周邊商品，更為演唱會增添姿色，加成的活動效益。研究生自1989年從事流行音樂產業將近30年，經歷了音樂產業的興盛與衰敗，身為個案團隊

中的一員，自籌備期便參與其中，做各項環節的觀察與記錄，並協助後期海外行政統籌及專案整合工作，也因此促成了研究生決定進行此研究的動力，亦期許以此個案作研究與反思來改變實務工作的困境。